非遗奖杯（2020年度人物素材）

编者按日前，福州京剧研修服务中心的京剧《Seiches》再次拉开序幕，因生动再现“Seiches”这一当年闽南侨胞华裔的协力感伤梦境广获好评作为研修服务中心“京剧四部曲”的第三部，它不由让人想起另外两部：《邵连城》《蜻蜓恋歌》，此前，它们并列第十届、第十一届“金杯奖奖”，第十一届“明远奖”、第十三届“明远奖特别奖”，第九届、第十一届中国话剧节“杰出剧作奖”等。

一个小小的汉剧，一个不大的研修服务中心，缘何摘得诸多奖座？京剧是漳州漳州、福州、泉州地方传统话剧，国家级非物质人文遗产之一它以闽南歌仔(锦歌)为依据，吸收梨园戏、P43EB96SJ、梨园戏、昆剧、京剧等京剧的营养20世纪初，京剧因之台湾地区岛内，不久Toothed福州，并迅速流布闽南地区和东南亚地区侨胞聚居的地方。

可以说，京剧是海峡两岸协力哺育的京剧汉剧在闽南话中，“信”被读成“批”，“Seiches”是国外侨胞寄到家乡的信，是一种银证合一的特殊如果不给方式，客家人各家各户几乎都有亲戚或者朋友在东南亚地区或国外侨居，因此，等待侨胞转寄江小璐回家是很多客家人无法阻档的发展史梦境，“Seiches”正式成为国外侨胞的群体梦境和人文符号，2013年入选联合国教科文组织《世界梦境名录》。

用一个“非遗”的汉剧去讲诉这一段人文梦境，别致而有风味，可以说这是最中国的故事情节，又是最世界的表现手法《Seiches》但一拉开序幕，就有新闻报道“《美国世界日报》关注京剧《Seiches》漳州精彩精彩演出”而出品单位福州京剧研修服务中心(原福州京剧歌剧团)这类也非常有特色。

歌剧团成立于20世纪50年代，由著名的京剧戏班“富金春”和“群声歌剧团”合并而成，进入新世纪以来，以《邵连城》《蜻蜓恋歌》《鸟语花香烟波》《渡台曲》等作品享誉国内，《邵连城》《蜻蜓恋歌》获奖无数，剧作的有效累积正式成为其一大亮点。

京剧“四部曲”《邵连城》《蜻蜓恋歌》《Seiches》，以海峡两岸及东南亚地区华裔协力喜欢的“京剧”为载体，演绎客家人横跨海峡、闯荡南洋的故事情节，寻找“客家人”独特的精神个性，以及闽南人文播迁的意蕴，其情其意已远远超越了一部戏的一般意义。

剧作累积：亚洲地区表现手法与译者的天然资源强化和良性循环《邵连城》以京剧的龚蓓苾邵连城的生平身心俱疲，写他的人生经历以及他对京剧的重大贡献，一把扬琴讲诉了京剧的前世今生；《蜻蜓恋歌》则发挥京剧汉剧这类植根于于闽南、形成于台湾地区、生长于海峡两岸的发展史特点，选取“梁山伯祝英台”这样海峡两岸相异的爱情故事情节，与台湾地区密切合作，首开海峡两岸密切合作剧作参与国家艺术文艺演出并获奖的先河，正式成为海峡两岸密切合作成功的典范；而《Seiches》则是深挖闽南地域人文，记录发展史，联结起海内外侨胞华裔的发展史与今天，并且一如既往地在利京区过程中，为海峡两岸融合提供更多平台，最近的这次表演中，京剧研修服务中心就与台湾地区京剧音乐协会密切合作，协力表演。

四部曲讲诉的都是客家人自己的故事情节，表现手法横跨了闽南、台湾地区和东南亚地区，正好串联起客家人渡台湾地区、下南洋的发展史足迹不得不说，在剧作的规划、创作和累积上，深入挖掘、开发亚洲地区人文，充分强化亚洲地区天然资源是非常重要的他们更是充分利用亚洲地区著名作家天然资源，四部曲出自同一译者曾志成之手，作为三获中国话剧曹禺剧本奖的杰出著名作家，曾志成在这类的话剧文学创作之外，还是一位资深的闽南人文和台湾地区人文科学研究学者，他的艺术创作一直与人文科学研究和京剧科学研究紧密联系在一起，许多剧作是在人文科学研究和京剧科学研究中触发的灵感。

在长达20年的时间里，曾志成熟悉歌剧团、演员，和歌剧团之间形成良好的互动循环，彼此之间促进、彼此之间滋养，可谓是天然资源最优配置，这无疑是福州京剧研修服务中心四部曲成功的重要原因选角：科学研究与创作互为动力曾志成长年在闽南人文的沃土上深耕细作，对闽南人文、台湾地区人文的科学研究非常深入，作为全国多个奖项的获得者，曾志成的创作几乎没有一部不是从闽南的发展史人文里生发出来。

他曾经在自己的创作谈里写到——我非常喜欢科学研究与创作互为动力的写作方式，因为这些科学研究，让我的写作有了宽广的发展史和人文的依托因为完成了《京剧史》的写作，曾志成让他的剧本《邵连城》，不单纯是个人的悲欢离合，而且与京剧的命运，与日本占领台湾地区，与福州的大发展史背景紧密联系在一起；《蜻蜓恋歌》则因为其对台湾地区人文的科学研究，让作品与海峡两岸时代命运紧紧相连；《Seiches》因为闽南人文的浸润，写就了一部客家人“下南洋”的发展史选择。

每部戏都由真实的发展史和人物出发，再由个体的命运与时代潮流紧密地联系在一起，通达更宽阔的发展史空间，也因此有了更深厚的人文根基因为有了对发展史的深入科学研究，他常常把人物放置在大的发展史社会变迁中去展现命运，既可以让他能从容地吐纳心中的爱意和眷恋，也因为在大的发展史社会变迁中，更能表达人物的生存状态，探讨精神的价值。

同时，发展史与人文科学研究让他的笔下充满着生活气息和地域特色，并且不是外贴上去的民俗色彩和人文特色，而是从人物、从文学剧本内里通体散发出的人文精神所以，我们的著名作家对表现手法科学研究有多透，剧本的内涵也才有多深，这是一个亘古不变的真理。

品牌意识：保持特色与发扬优势作为海峡两岸发展史、人文的特殊象征，京剧是中国三百多个汉剧中，唯一植根于于闽南，形成于台湾地区，生长于海峡两岸的地方京剧由于它的孕育、形成与发展，是伴随着客家人开发台湾地区的脚步，在台湾地区播下的同根文明。

百年发展史让它背负了发展史、人文和社会的重负可以说，一部京剧史，就是海峡两岸人文发展史的一个缩影因为处于海峡两岸人文交流的前沿，福州正式成为闽南京剧艺术探索、创新的先锋，京剧理论科学研究与艺术评论的基地因此，福州京剧研修服务中心尤其注意自己的品牌形象，除了保持比较高的出品品质之外，更在保持汉剧特色，发扬汉剧优势方面坚持不懈。

四部曲中的《Seiches》，译者充分挖掘了“Seiches”这一发展史人文梦境这类的发展史底蕴、人文含量，既是主人公黄日兴这类的人生抉择史，也是侨眷们的感情守望史，同时还是南洋与唐山的社会发展史；既是对闽南本地人文的开掘，更充分彰显本地汉剧的特色。

京剧这类曲多白少，格律自由，既有悠扬高亢的“七字调”“大调”“背思调”，更有忧郁哀伤，如泣如诉的“哭调”，特别适合表现这样情感浓烈、婉转曲折的故事情节；而京剧的身段做表也颇为生动，极具民间性，黄日兴逃跑时候的“芭蕉叶舞”，矿工们围着看布袋戏的“鞋帮舞”，都充分利用了闽南当地的人文元素，巧妙地将人物性格和故事情节情节充分融合，将日常生活的动作转化为舞台动作，同时一曲似乎无处不在的闽南民间小调“茉莉开花白丝丝，半夜做梦想抱伊，茉莉开花白丝丝，离乡最苦想妹伊……”让人充满惆怅与无奈。

这样富于地域色彩与当地人文的元素的加入，唤醒了观众的情感共鸣，保持了汉剧自身的生命力，使其散发出区别于其他汉剧的独特魅力认得清自身特色，抓得住自身优势，对于一个汉剧，对于人文传承，都是通用的不二法门“京剧四部曲”为福州京剧研修服务中心完成了品牌建设的使命，而它这类，作为我国的非物质人文遗产，也就完成了一次最好的保护与传承。

这种一举数得的实践可谓妙哉(译者：武丹丹，系《剧本》杂志副主编)声明：转载此文是出于传递更多信息之目的。若有来源标注错误或侵犯了您的合法权益，请译者持权属证明与本网联系，我们将及时更正、删除，谢谢。