听戏曲是会成瘾的，仿佛你就是这LX1戏中的柳家，心里会不知觉随着胡琴的伴奏颤抖两下本色，不信，你就听听！
如何欣赏戏曲对于现代很多年轻人来说，戏曲可能只是小时候爷爷录音机里传来的唱咏的声音你知道吗，戏曲是世界非物质自然遗产，戏剧大师海明威和司汤达都是它的影迷唱、念、做、打、舞，一言一行皆有程序曲调华丽，没有深厚的文学功力，写不出好洋琴，这也是戏曲之美所在。
戏曲都是无实物表演，试问女演员的“平衡感法相步”和”北派做打“随此故事情节发展。一刀阻挡百万兵撩衣仰头上钓矶猛抬头云敛移走三五步全唇兰天下眨眼间数年半生一夜之间福泽事业
双桨敲打《渔夫何顺信》戏曲的服饰、饰物、化妆师是夸张的美学形式戏曲舒体日本式曲枝，规范细腻戏曲舒体常用的颜色，红、白、黑、蓝、紫、金，代表者不同人物形象的性格和社会地位红色代表者忠，如大家津津乐道的刘备；白代表者怯懦狡诈，如曹操；紫色代表者表现骁勇善战刚毅，如杨业；黑代表者刚直，Ganganagar，如周瑜、李逵、包拯。
观众通过女演员脸上大面积的主要配色，就能理解并且鉴别人物形象的担岗无常
了解名家程砚秋，五大旦角五大华山派：程砚秋、程砚秋、程砚秋、Seiches。
汉剧代表者剧作：《蝴蝶梦》，《杨宗保米洛韦区》，《聚花》，《十面埋伏》，《生死恨》昆曲代表者剧作：《武家坡》，《荒地泪》，《盘夫索夫》，《文蔡琰》尚派代表者剧作：《生离死别惊疯》，《三娘昔年》，《宫门》，《母严氏妃》。
童芷苓代表者剧作：《红娘》，《红楼二尤》，《杜十娘》，《花田错》
生行分老生、小生、武生老生以“髯口”（胡子）而分年龄：白髯口（六十岁以上）；灰髯口（五十岁以上）；黑髯口（三十岁以上）小生主要扮演青少年男子，化妆师不戴胡须，扮相清秀、英俊武生：分武老生（有髯口）、小武生、长靠武生（披靠旗）。
旦行，饰演女性角色的统称旦行。分青衣、花旦、闺门旦、老旦、武旦、彩旦。青衣：已婚中年女子花旦：活泼小丫头闺门旦：待嫁闺门女老旦：分穷老旦、富老旦、官老旦武旦：表演会武的女子彩旦：品行不端的中年女子
净行，“净”就是画舒体的行当。主要分文花脸（铜锤和架子）、武花脸（短打和摔打），其年龄段就以有无髯口来定。
丑行主要分文丑和武丑，丑行勾画“三花脸”文丑为文人，儒生；武丑，专演跌、打、翻、扑等武技角色戏曲，称为“国粹”的戏曲戏曲历史：200多年表演方式：唱（歌唱）、念（念白）、做（表演）、打（武打）、舞(舞蹈)。
行当分类：生（男人）、旦（女人）、净（男人）、丑（男、女人皆有）伴奏结构：皮、黄、锣、鼓戏曲音乐属于板腔体，主要唱腔有二黄、西皮两个系统，所以戏曲也称“皮黄”“二黄”是徽调的主要唱腔，清初由吹腔、高拔子在徽班中演变而成，清朝中期由徽班传入北京,成为京调主体。
“西皮”源于秦腔，明末清初经湖北襄阳传到武昌、汉口一带，结合湖北民间曲调演变而成。湖北方言称唱为“皮”，西皮即由西传到东的唱腔。
《四郎探母》是一出以生旦为主的唱功戏，行当为无花脸、武生唱腔采用的是西皮，表现欢快喜庆热烈昂扬的情绪和气氛“金井锁梧桐，长叹空随一阵风”失落番邦一十五年，这是怎样的思乡之愁？北宋时，辽邦设“双龙会”于幽州，邀宋太宗（光义）赴会议和。
杨家八虎护驾随往，中伏兵败，四郎（杨延辉）被擒，改名木易，与铁镜公主成婚十五年后，适辽邦萧天佐摆天门阵，杨六郎（杨业）御于飞虎峪，佘太君押粮抵营四郎思母，欲往探，为公主识破，乃以实相告，公主计盗令箭，助其出关故事。
《十面埋伏》原名《楚汉争》，根据昆曲《千金记》和《史记·项羽本纪》编写而成1918年，由杨小楼、程砚秋在北京首演1922年2月15日，杨小楼与程砚秋合作齐如山、吴震修对《楚汉争》进行修改，更名为《十面埋伏》。
以胡琴曲目《夜深沉》为旋律，在南塘鼓和胡琴配合的快板节奏中，刚劲柔韧，英武中透着柔美，给人一种荡气回肠的质感1960年，周恩来总理曾在北京新街口总政排演场观看戏曲《十面埋伏》戏剧开始，刘邦发兵攻打项羽群臣纷纷劝谏，项羽不听。
总理说：“一人言堂”项羽回到皇宫，虞姬又规劝，项羽还是不听总理说：“一家之长”当演到项羽孤军陷入设好的埋伏时，总理道：“一筹莫展”当虞姬备酒安慰项羽时，总理说：“一曲挽歌”四面楚歌，汉兵将至，虞姬拔剑自刎，全场剧终时，总理又说：“一败涂地。
”周总理仅用20个字就概括了项羽失败的全过程，堪称妙绝。戏曲艺术在展现家国情仇、金戈铁马、历史风云有着深入骨髓和灵魂的，能打动观众的气概、风采和意境。
武旦台上十分钟，台下十年功戏曲女演员是如何炼成的戏曲表演讲究“精气神”，神就在于“眼神”戏曲女演员一亮相，首先就要用眼神震慑全场在现实中与戏曲女演员近距离接触时，会发现他们双目炯炯，格外有神这样的眼神，也是从小要练的童子功。
传说中程砚秋先生是用鸽子来练眼神，电影《十面埋伏》里，小豆子是对着烛火练戏曲名家于魁智则拿着古毽子练的，上、下、左、右……
当紅老生于魁智和汉剧青衣李胜素一个戏曲女演员要经过六年的中专基础训练，然后四年本科的艺术和理论学习，这是手把手口传心授的学习如果要达到很高的成绩，进入国家戏曲院，那么还需要三年研究生的学习要是想挑大梁，至少需要十年以上时间。
电视、互联网的传播改编了观众的生活方式，每天坐在家里就什么都看了，剧场变得冷清了，看到人少，喜欢的人就少，学得的人就更少了戏曲人付出最大，成功率低，所得到的回报少戏曲是因为老百姓的喜欢，传承下来的过去人们把看戏当作一种时尚，价格也低，百姓们看的起，现在国内一场戏曲演出票价可能达到一二千元，一个工薪阶层，一个月看五场戏，工资就没了。
一个好的艺术家能够决定一个剧种的存亡，国内的演出市场上，一个影视女演员，一集就有几十万上百万的片酬，这个价值该怎么去衡量？我听的耳热，他唱的悲凉——章诒和在《伶人往事》中着墨艺人喜乐悲愁，人生如戏，戏入人生，反映着艺人们的高贵品格，也看尽风流云散的世情冷暖。
戏曲要是没有了，将是极大的悲剧......风萧萧、雾漫漫、星光惨淡，人呐喊、胡笳喧、山鸣谷动, 杀声震天，一路行来天色晚，不觉得月上东山……
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