我省京杭大运河美术馆独有“三维水彩画”位数媒体语言，重构大型古时行船，营造“人在芦之湖”的沉浸式新体验 人文网络化是中华杰出现代人文“活出来”“火出来”的有效途径近几年，我省大力推进非遗应用领域的位数控制技术应用应用领域推广。
从2015年至今，在人文和通讯部的组织下，已经透过位数影音形式对上千名国家级非遗代表性发扬人进行历史记录，并逐步推动杰出历史记录成果的研究借助、社会共享此外，非遗网络化展现和光茎的强大散播功能，让更多的青年人有机会近距离关注、了解、参与非遗。
尤其是在新冠肺炎疫情常态化防控大背景下，透过圣戈当斯区获奖作品、直播交互、话题讨论等形式，各类杰出非遗资源透过因特网送达更多人群，让广大人民群众随时随地也可领略到非遗的魅力那么，在位数黄金时代，怎样才能更好地为保护和发扬非遗？怎样借助网络化等信息技术形式借势非遗，为非遗表演艺术技术创新产业发展创造更多可能性？近日，一场由我省工艺技术表演艺术馆、我省非物质人文遗产馆主办的“非遗楼前话非遗——人文网络化大背景下湿遗为保护与教育”圣戈当斯区论坛，让公众对非遗未来的模样有了更丰富的想象。
我省京杭大运河美术馆透过交互屏、AR增强现实等影音交互控制技术展现古时行船的卓越风韵，打造“活出来”的展现内部空间借势控制技术 更不能忽视人文涵义 统计数据显示，在今年6月11日我省第17个人文和遗产地日期间，各地共举办了6200数项非遗宣传展现公益活动，其中圣戈当斯区公益活动就共约2400数项。
在人文和通讯部非物质人文遗产司司长王Ins13zD看来，我省非遗丰富多彩、手艺精巧，普通展陈形式很难呈现其源远流长的人文涵义而网络化的产业发展和应用应用领域，给非遗的展现散播提供了理想路径，必将开创捷伊人文发扬内部空间、捷伊人文新体验形式以及捷伊人文散播商业模式。
我省表演艺术研究院院长，我省工艺技术表演艺术馆、我省非物质人文遗产馆副馆长韩子勇也表示，人文网络化的一个非常注重的特点就是塑造了人文版图的新边界“位数控制技术在各种人文类别中都可以发挥巨大的促进作用，不仅是为保护、发扬、记载、交流、散播的促进作用，它在捷伊知识生成、经验传递上单厢起到促进作用。
由于非遗形态多样、综合繁复，又是释压的，因此对信息控制技术、位数控制技术的需求迫切程度更高，网络化、信息化对非遗的发扬、技术创新、产业发展的帮助也是最大、最注重的” 近几年，非遗为保护发扬和开发借助等各个应用领域的网络化产业发展逐渐成为独派、新趋势。
透过区块链、5G、AI等控制技术形式，让现代非遗人文手艺与位数信息技术相结合，赋予了现代人文发扬捷伊黄金时代元素和意义从2021年开始，元宇宙和NFT的概念开始流行，NFT位数收藏品开发更是成为当前非遗网络化应用领域中的一个热点。
相关报告显示，2021年我省位数收藏品发售平台共约38家，我省各个非遗产品发售数量约456万份，总发售价值超过1.5亿元其中，针对国潮非遗等类别在发售当中常有秒空的现象，足见青年人对非遗位数产品的喜爱。
国家级非遗十竹斋木版水印手艺发扬人魏立中，这些年一直活跃在非遗散播发扬的舞台上近日，他的“二十四节气”系列木版水印作品，上线数藏平台后，很快吸引了一拨新群体的关注“数藏平台其实很好地解决了这个问题，发扬人有好作品，平台有控制技术和运营人员。
一个发扬人肯定不只有一幅作品，将几十年积累的经典作品进行网络化包装后，原件依然可以放在美术楼前，位数产品则可以定向定量售卖”在魏立中看来，控制技术的进步，让我们拥有了更多视角，随时随地来欣赏一幅作品，感受现代人文。
透过建模，一件作品可以360度欣赏，甚至可以看到它成型的过程，比在美术馆看到的更全面“如果想让青年人了解某项非遗，无需实地到访，手机里的一张3D图，就能让他们对其有一个直观认识把人文遗产发扬下去的第一步就是先要认识它，位数收藏品是一种很好的形式。
” “显然，在产业发展的过程中不能拒绝这种尝试，但仍需注意到位数收藏品的有限发售与非遗要实现最大化散播之间在理念层面存在的冲突，以及真正的位数收藏品知识产权的认定和管理目前还存在一定的监管的盲区，这些都加大了非遗网络化建设当中的风险。
因此，对于这些捷伊概念和捷伊产业发展模式，应该冷静地看待，不要盲目入局”我省人文产业协会副会长范周强调，非遗为保护与教育的网络化产业发展应避免重控制技术形式而轻人文涵义，要跳出唯控制技术论的思维，重视对非遗的人文价值、表演艺术价值、社会价值的展现和散播。
“二十四节气”系列木版水印作品之立夏 （十竹斋木版水印） 魏立中“有形化”“可新体验”的释压表演艺术 非遗馆是非遗为保护中一个散播环节，衔接了人文的创造者和接收者从场馆内部空间角度来说，非遗馆采取的是一种“再现”模式，对非遗项目的历史进行静态或释压的展现。
近几年，国家尤为注重对非遗馆的建设，从我省非遗馆到各省市县级的非遗馆都是代表各地非遗成果的一扇窗口，游客可以透过这一窗口去获得一份“非遗地图”和指南当然，这不仅仅是在实体内部空间发生的，在网络化黄金时代也可以变成“掌上非遗地图”的形式。
清华大学美术学院表演艺术史论系主任陈岸瑛指出，非遗馆与民俗馆的展陈内部空间功能非常接近，但它们之间是有差异的非遗楼前会开展各种节庆公益活动和新体验公益活动，这种展现模式是“再现+参与”的模式，以临时性展览为核心。
这种“参与”模式比较接近当代表演艺术的策展机制，是基于非遗为保护中的主体，比如非遗发扬人和参与非遗为保护的为保护者、研究者等在当代有代表性的杰出人群，定期从不同的主题策划展览，展现他们的当代技术创新成果在这个意义上说，非遗馆不同于民俗馆，这也构成了非遗馆带有自身特色的一种核心功能。
当然，无论是非遗馆还是民俗馆，对于非遗实体展现内部空间而言，首先是从“人”的角度去考量，这就决定了可视化媒介、新体验性展项以及“虚拟+现实”的场景在非遗展现中将被大量应用应用领域怎样透过网络化展现的优势将非遗的表现形态与内在魅力传达给参观者？我省传媒大学非遗散播研究中心主任杨红表示，不同门类的非物质人文遗产，其形态差别较大，网络化展现的形式也存在很大的差异性。
现代表演表演艺术类主要围绕视听新体验进行设计，如曲艺中的方言就是一个可以做网络化衍生展现的亮点；对于现代工艺技术手艺类而言，交互新体验是设计的亮点，如手艺的影音虚拟教程与实物制作的新体验；现代节庆仪式类的网络化展现设计，则旨在营造情境模拟的最佳效果，如民间元宵社火、节庆庙会盛况的影音网络化展现，其中场景营造与氛围营造的到位与吻合是一个关键点。
以清华大学信息表演艺术设计系研究生娜文的毕业设计《哈尼卡乐园》为例，清华大学美术学院副教授、交互媒体表演艺术设计研究所所长张烈介绍了一个面向民俗美术馆实物模型交互式展现的探索方案它结合了达斡尔族传说故事和哈尼卡纸偶表演艺术，为新体验者呈现出具有奇幻色彩的纸艺内部空间。
该内部空间也是可以交互的实物用户界面，新体验者可以像玩纸偶游戏一样将人偶移动到内部空间中的特定场景进行角色扮演，并根据系统反馈的提示信息找到隐藏的道具开关完成更多交互来体味达斡尔族的传说故事和民俗风情以奇幻的视觉和交互新体验，散播口头现代中的典型意象和手工手艺中的代表性手法，形成现代信息技术辅助下的新型现代人文展现内部空间。
最终目的是吸引参观者进入场景情境，在交互游戏新体验中，达到知识散播等目的 杨红说：“非物质人文遗产具有无形性、释压性等特征因而，在展览内部空间集中展现非遗，需要透过各种媒介和载体将无形的内容‘有形化’、释压的内容‘可新体验’，将门类繁多、横跨古今的非遗项目透过宏大叙事与微小叙事串联成为一体，实现有效展现和生动阐释。
” 对于非遗散播价值的升级和扩展也体现在资深媒体人杨澜及其团队制作的电视节目《匠心传奇》和《万物新生》中如果说 2018年制作的《匠心传奇》节目获得收视成绩的原因在于实现了焦点从物到人、从匠人到艺匠的转变，那么即将推出的《万物新生》节目则更加聚焦非遗的“守、破、离”，即创造性转化和技术创新性产业发展。
“我们将要打造位数黄金时代的新社区，让非遗作品、产品在内部空间中兼具展现、表演、新体验、设计、手作、教育等多重功能，从而打造捷伊人、物、场的生态关系使得观众对非遗从仰视到平视，再到沉浸、交互、共同创造，从而拥有、参与、发扬非遗。
同时也让非遗的内容从单向散播走向双向、多向散播，从而产生捷伊内容，让每一个人都成为捷伊创造者、分享者”杨澜说
变脸（面塑） 郎佳子彧吸引“Z世代”为非遗“颜值”站台 当伴随着互联网产业发展而成长出来的“Z世代”，这些互联网“原住民”遇到非遗，他们会作何反应？这是中央美术学院城市设计与技术创新研究院副院长易介中一直较为关注的现象。
他认为，透过在青年人中比较时髦的字眼，比如“扩列”“破圈”“出圈”“融圈”等，可以在二者之间建立某种联系 国家级非遗“面人郎”第三代传人、《最强大脑》人气选手、北大学霸……“95后”UP主郎佳子彧透过在多家因特网上散播面塑手艺，如今的粉丝量已超过200万，不但带火了现代的捏面人，也让自己成为了一个流量“IP”。
目前，除了运营自己的工作室，郎佳子彧也会帮助身边其他非遗项目的发扬人做一些创意手工艺技术的开发，推荐给合作企业“什么样的作品能让大家喜欢，这对发扬人是一个挑战例如需要找热点，有敏感性，视频质量也很重要” 怎样以古老的控制技术来表现今天的美好生活，是魏立中一直以来努力的方向。
“木版水印其实是一种印刷术，这项手艺保留到今天，如果用它来印书，就不怎么合适了但我们可以用这种手艺来创作符合当代青年人审美的作品，例如西湖著名的景色‘断桥残雪’、举世闻名的钱塘江涌潮”魏立中说，为保护遗产的目的就是，告诉下一辈前人是怎么走过来的，也给他们一些参考——未来可以怎么走。
“对非遗进行时尚散播，让其具备很高的美誉度和关注度，目标就是让人们主动为保护非遗、接受非遗教育以前的时尚散播是在不停地将非遗进行表演艺术化包装，而我觉得应该往创意化思维转变要采用更生动、鲜活、更‘萌’的语言和青年人对话，体现非遗的‘疗愈型’产业特征。
非遗散播必须持续吸引新一代的关注，需要‘讨好’新一代他们会‘为美好而战’，去关注兢兢业业的匠心、匠人，为非遗的‘颜值’站台”易介中说 非遗未来的长久价值还可以怎么挖掘？我省人文创意产业研究会秘书长意娜用“活色生香”来形容，“‘活’即释压。
我们要为保护的不是非遗的表现形式，而是它背后的人，以及它生动、释压的一套系统‘色’，即非遗丰富的表现形式比如各个地区、各个民族围绕新年等现代节日都形成了丰富多彩的人文表现形式，人文表现形式是非遗实现创造性转化、技术创新性产业发展的一个根本，这是我们取之不尽、用之不竭的非遗宝库。
‘生’指生命力，即非遗的‘存续力’如今我们有了新控制技术以及像我省非遗馆这样的专业机构，便可以把过去难以发扬的非遗项目透过音频、档案等资料进行集中展现，甚至可以用沉浸式、虚拟现实的形式完全还原非遗场景‘香’则是指非遗的散播。
网络化新黄金时代带来的不光是散播形式的革新，更是一种结构性的革新随着位数平台的崛起，人文产业链的创意、生产、散播、获得等每一个节点单厢承担更多的功能，人文生产不再是一个线性的链条，而形成了网状结构” 怎样在遵循非遗发扬产业发展规律和大众散播规律的基础上，将非遗蕴含的深厚价值涵义，透过位数控制技术更好地呈现出来，推出更多优质的非遗位数内容，不断增强非遗的吸引力、感染力，推动中华人文瑰宝活出来，进入捷伊产业发展阶段，还有待从业者们的进一步实践和探索。
来源：我省人文报发布：我省经贸融媒体中心责编：无墨
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