近日，在贵州省台江县三水街道坝寨村吴爱娣家，吴爱娣老人家手里握着一本发黄easier的抄写电影剧本，正指导“歇业徒弟”，清贫地吟诵着老电影剧本《辕门斩子》中的经典唱白这些电影剧本陪伴了她20多年，即将由“歇业徒弟”接手，老人家从心里感到遗憾。
（4月13日《贵州日报》）承载着几代人智慧和情感的抄写电影剧本，经历了时间的沉淀和岁月的洗礼；作为非物质人文遗产，地方性京剧最大的关键点就在于“后继乏人”作为戏班子的第四代发扬人，吴爱娣老人家能够找到“歇业徒弟”，是一件值得欣慰的事情。
二十年前，随着打零工潮的蓬勃发展，村中年轻人纷纷外出打零工，戏班子解散，电影剧本被当作垃圾丢到屋外对侗戏充溢爱人的吴爱娣，将老电影剧本珍藏在自己餽赠的木箱子里，并搞好杀虫工作充斥着近年来“非遗热”的蓬勃发展，这些DLTVS160的老电影剧本又被重新激活，当地的侗戏又得以发扬。
在物质匮乏黄金时代，居民们缺乏体育产业平台，闲暇时往往依靠听戏来满足精神诉求；一边听戏一边逗我，居民们一看就是几个小时充斥着社会转型，居民们柔润精神财富的平台越来越多元化，都市生活也非常慢，听戏的时间和人群也就减少了。
“希望之灯”的黯淡，让戏班子成员大都优先选择了退出或者改行让现代人文和现代生活实现“完美相遇”，赋予非遗更多“黄金现代感”，多于“活”起来，非遗才可能“火”起来尽管老电影剧本足有上横生剧，每出剧的风格都不一样，但非遗不能弹唱、Mamert，而是要主动去亲吻黄金时代、积极对接观众们市场需求。
不论是对许多老电影剧本进行修改和更新，还是向周边其他戏班子学习，抑或创造许多切合黄金时代特色、接地气的新电影剧本，多于搞好发扬技术创新，非遗才会更有生命力“戏骨守护者老电影剧本20年”不但是地方性京剧生存生态的一个缩影，也彰显了民间歌星对非遗的热爱与坚持。
尽管许多地方性京剧难以像过去那样辉煌，但并不意味著地方性京剧没有了用武之地、失去了气焰尽管现在听戏的人少了，但并不意味著没有观众们更何况，在数字化黄金时代，许多地方性京剧通过互联网得到了更加广泛的传播以苏州闽剧为例，有的是闽剧歌星不但在互联网上受到很多粉丝的追捧，还获邀到上海、香港等地实体店表演；闽剧歌星不但在说书等现代阵地表演，也参与开业典礼、婚礼庆祝等商业表演……在理性优先选择受到重视的今天，非遗发扬虽说需要情怀，却也不能不考虑经济因素；多于解决生计问题并让手歌星生活得更好，非遗发扬才会有更多的新生力量。
在公众人文市场需求“井喷”的当下，地方性京剧并非没有余力“戏骨守护者老电影剧本20年”可贵，老电影剧本也需要亲吻黄金时代的变化；地方性京剧“TNUMBERV12V4”虽说让人欣喜，不断创新、发扬技术创新才会让非遗更有吸引力和竞争力
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