——北大大学美术学院以“非遗”助力乡间复兴 袁柏宇 王于歌 2015年,人文和通讯部、教育部“中国非物质自然遗产发扬群体研习研习专业培训计划”开启,北大大学成为首批试点院校之一北大大学美术学院成立了“非遗”研培认证工作,积极开展了一连串专业培训、交流和校企活动。
在北大建筑系表演艺术史论系主任陈岸瑛看来,中国有些村落自然资源相对较少、收入相对较高,但是当代人文资源丰富,其中一些还被评选为非物质自然遗产,深受各阶层民众喜爱,有广阔的市场前景 如何将“非遗”再生借助好,协助该地增收致富,促进该地复兴? 。
“非遗”再生借助首先要做好摸底工作在地方有关部门支持下,北大建筑系师生开启工程项目的第一件事就是“踏进去” 2016年,北大建筑系染服系副教授李迎军率领该院小学生赶往位于青神县腹地的四川省甘孜县那里的村寨分散在高山深谷间,交通不便、教学资源不足。
这不但阻碍了该地经济,而且让当代苗族服装难以踏进大山,无法被更多人欣赏和体验 在甘孜,李迎军率领认证工作收集到不少苗族织锦的一手资料,在苗族服装的色彩构成、花纹造型、纹饰重新整理、形制特征、符号内涵和多媒体播放等方面进行了系统分析和提炼出。
了解“非遗”手艺并提炼出元素,做的是“加法”用当代技术让“非遗”焕发出光彩,成为当代之美,则需要做“加法”为此,李迎军率领结构设计认证工作特意避开了简单的复制与挪用,对当代手艺进行深入研究,并使用工艺技术材料重构重组。
这样结合新锐完成的经典作品,得到了不少关注和好评她们致力于苗族服装合作开发,推出了具有现代感和技术创新意识的苗族服装人文国际品牌阿Mathura此外,她们还合作开发了一连串既保留苗族当代手工艺技术品精髓,又融入当代结构设计精神的技术创新结构设计经典作品 。
此后,李迎军率领小学生赶往内蒙古吐鲁番她们以吐鲁番哈萨克族织锦花纹的历史、美学研究为依据,图画重新整理织锦花纹,搭建了吐鲁番哈萨克族织锦花纹体系,不仅出版了《内蒙古吐鲁番哈萨克族当代织锦花纹集》,结构设计出结合当代表演艺术风格的哈萨克族织锦服装,还登上了国际时装秀的舞台。
要“踏进去”,也要把“非遗”的发扬人“请进来” 2015年至今,北大建筑系“非遗”研培认证工作举行了17期研讨班,邀请350数十位当代工艺技术类青年领军人才“到校上课”课程不仅包含“非遗”保护原理、工艺技术历史、结构设计方法和文艺演出交流活动,学员们还会去参观故宫、国家博物馆、北京798表演艺术区。
有吐鲁番马坪乡在结束专业培训后,创造性地理解当代纹饰,形成自己的表演艺术风格,让老师格外欣喜 研培工程项目让“非遗”有了技术创新的新锐经典作品,研讨班协助边远地区的“非遗”发扬人提高了发扬能力但要打通从“非遗”到“乡间复兴”的道路,技术创新结构设计工程项目和举行专业培训班只是个开始。
陈岸瑛表示,一些“非遗”目前面临的窘境是脱离生活、脱离使用者或与此相反,缺乏再创造的活力要解决这些问题,单纯的资助是远远不够的,要针对更各阶层的发扬群体和“非遗”社区来积极开展工作,要通过多种方式来提高“非遗”发扬群体的动力和能力。
在北大大学“创新型”孵化平台的支持下,“清美智想”认证工作组建起来该认证工作组织苗族邻近地区手工艺技术品人,借助邻近地区原材料,制作具有民族特色的“非遗”人文产品她们还通过与甘孜县“薇穆嘎扎非遗扶贫就业工坊”、会东县叁莯羊毛毡等合作,切实协助该地村民增强产品合作开发和制作能力,增加经济收入。
值得一提的是,苗族服装工程项目还通过与大型公益电视节目积极联动,顺利促成了“节目+众筹”的技术创新合作,“非遗”产品借此上线网络平台,通过众筹的方式实现以销定产 苗族服装工程项目和哈萨克族织锦工程项目的成功经验进一步激发了北大建筑系师生的创造力和工作热情,她们很快把以“非遗”助力乡间振模式拓展到湖北荆州、云南鹤庆等地,让古老的“非遗”融入更多人的生活,带动更多乡间走上复兴之路。
还木有评论哦,快来抢沙发吧~