赏析古诗的方法

诗歌赏析手法

1.诗眼：诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”中的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。2.意象：诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。3.意境：意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。古诗词鉴赏方法：常见表现手法1.直接抒情：即不借外物、掩饰，直陈自己的喜怒哀乐。2.间接抒情：即通过写景、叙事、描绘人物举动来表达情感，披露心迹。3.借景抒情：古代诗词中，有些景物被诗人们赋予了一定的人文象征意义，如柳象征离别，梅象征高洁，月象征团聚，雁象征音信等等。诗人们在描绘这些景物的同时，往往也寄寓了某种情怀。4.融情于景：即诗人提笔之际内心已有既定的情感活动，将情感含蓄于笔下的景物之中，让读者去感受、体会。5.因情造景：诗中的幻境、梦境是典型的因情造境。如果诗人所描写的景物不是处于一时一地或并非写诗时所闻见，而诗人为了抒情的需要却将它们集聚到一首诗中进行描绘，可称之为“因情造景”。6.虚实相生托物言志：借物喻人，借物(事)喻()理，是咏物诗的重要手法。7.夸张：夸张是指夸大或缩小事物原有的形态、规模、程度，以增强诗歌的主观感情色彩。(李白常用夸张)8.象征：象征是指通过具体形象以表现与之相近似的思想情感。9.用典：运用典故来抒情言志、表明心迹。10.对比：对比就是使对比的双方的特征更加鲜明，如黑与白的对比，生与死的对比，对与错的对比，动与静的对比，通过鲜明的对比来强调、揭示某一种现象，阐释某一个道理。11.反衬：“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。”以“蝉噪”衬“林静”，以“鸟鸣”衬“山幽”。与对比相比，不难看出反衬是以相反的一方写另一方，“牺牲”相反的一方来突出另一方，如以动写静、以乐写悲、以黑写白等;对比却不具备这样的特质，对比双方不存在谁为谁服务的问题，而是双方都为某一个目标服务。12.正衬(烘托)：是绿叶对牡丹的衬托，是云彩对明月的烘托。如《山园小梅》的颈联“霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂”，林逋在这里是虚拟“霜禽”和“粉蝶”对梅的喜爱，烘托自己对梅花的喜爱。正衬与反衬的性质一样，只是正衬的陪衬者与被衬者取同一“立场”，反衬的陪衬者与被衬者取相反“立场”。13.化用：诗词的诗句是由前人的诗句变化而来。如王实甫《牡丹亭·长亭送别》中的句子“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿”，就是化用了白居易《琵琶行》中的“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”。14.借代：较普遍的技巧。如“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”(刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》)“朱门酒肉臭，路有冻死骨”(杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》)“浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。”(白居易《琵琶行》)“帆”代“船”;“朱门”是朱红色的大门，这里代指权贵豪门之家;“丝竹”，“丝”本指琴瑟一类的弦乐器，“竹”本批箫笛一类的管乐器，这里“丝竹”一起代指音乐。15.通感：一种特殊的比喻。“通感”就是把听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉沟通起来。如“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇”(白居易《琵琶行》)用触觉“冰泉冷涩”写听觉琴声低沉(“弦凝绝”)，传达出琴声的幽愁暗恨。再如“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”(林逋《山园小梅》)用视觉“暗”写嗅觉“香”，突出梅香的清淡、时断时续。16.互文：一种特殊的省字法，使诗句更精练。如“秦时明月汉时关”(王昌龄《出塞》)，实际是说“秦汉时明月秦汉时关”，即古时的明月，古时的关;“秦”字后省去了“汉”，“汉”字前省去了“秦”，不仅语言精练，而且给读者一种时空阔大之感。“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”(《古诗十九首·迢迢牵牛星》)，实际上是说“迢迢皎皎牵牛星，皎皎迢迢河汉女”。“雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离”(《木兰辞》)，实际上说“雄兔脚扑朔眼迷离，雌兔眼迷离脚扑朔”，所以两兔在地上跑时很难分辨出谁雄谁雌。

古诗词欣赏方法

古诗词鉴赏方法：抓诗眼、抓意象、明意境1.诗眼：诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”中的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。2.意象：诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。3.意境：意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。古诗词鉴赏方法：常见表现手法1.直接抒情：即不借外物、掩饰，直陈自己的喜怒哀乐。2.间接抒情：即通过写景、叙事、描绘人物举动来表达情感，披露心迹。3.借景抒情：古代诗词中，有些景物被诗人们赋予了一定的人文象征意义，如柳象征离别，梅象征高洁，月象征团聚，雁象征音信等等。诗人们在描绘这些景物的同时，往往也寄寓了某种情怀。4.融情于景：即诗人提笔之际内心已有既定的情感活动，将情感含蓄于笔下的景物之中，让读者去感受、体会。5.因情造景：诗中的幻境、梦境是典型的因情造境。如果诗人所描写的景物不是处于一时一地或并非写诗时所闻见，而诗人为了抒情的需要却将它们集聚到一首诗中进行描绘，可称之为“因情造景”。6.虚实相生托物言志：借物喻人，借物(事)喻()理，是咏物诗的重要手法。7.夸张：夸张是指夸大或缩小事物原有的形态、规模、程度，以增强诗歌的主观感情色彩。(李白常用夸张)8.象征：象征是指通过具体形象以表现与之相近似的思想情感。9.用典：运用典故来抒情言志、表明心迹。10.对比：对比就是使对比的双方的特征更加鲜明，如黑与白的对比，生与死的对比，对与错的对比，动与静的对比，通过鲜明的对比来强调、揭示某一种现象，阐释某一个道理。11.反衬：“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。”以“蝉噪”衬“林静”，以“鸟鸣”衬“山幽”。与对比相比，不难看出反衬是以相反的一方写另一方，“牺牲”相反的一方来突出另一方，如以动写静、以乐写悲、以黑写白等;对比却不具备这样的特质，对比双方不存在谁为谁服务的问题，而是双方都为某一个目标服务。12.正衬(烘托)：是绿叶对牡丹的衬托，是云彩对明月的烘托。如《山园小梅》的颈联“霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂”，林逋在这里是虚拟“霜禽”和“粉蝶”对梅的喜爱，烘托自己对梅花的喜爱。正衬与反衬的性质一样，只是正衬的陪衬者与被衬者取同一“立场”，反衬的陪衬者与被衬者取相反“立场”。13.化用：诗词的诗句是由前人的诗句变化而来。如王实甫《牡丹亭·长亭送别》中的句子“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿”，就是化用了白居易《琵琶行》中的“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”。14.借代：较普遍的技巧。如“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”(刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》)“朱门酒肉臭，路有冻死骨”(杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》)“浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。”(白居易《琵琶行》)“帆”代“船”;“朱门”是朱红色的大门，这里代指权贵豪门之家;“丝竹”，“丝”本指琴瑟一类的弦乐器，“竹”本批箫笛一类的管乐器，这里“丝竹”一起代指音乐。15.通感：一种特殊的比喻。“通感”就是把听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉沟通起来。如“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇”(白居易《琵琶行》)用触觉“冰泉冷涩”写听觉琴声低沉(“弦凝绝”)，传达出琴声的幽愁暗恨。再如“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”(林逋《山园小梅》)用视觉“暗”写嗅觉“香”，突出梅香的清淡、时断时续。16.互文：一种特殊的省字法，使诗句更精练。如“秦时明月汉时关”(王昌龄《出塞》)，实际是说“秦汉时明月秦汉时关”，即古时的明月，古时的关;“秦”字后省去了“汉”，“汉”字前省去了“秦”，不仅语言精练，而且给读者一种时空阔大之感。“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”(《古诗十九首·迢迢牵牛星》)，实际上是说“迢迢皎皎牵牛星，皎皎迢迢河汉女”。“雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离”(《木兰辞》)，实际上说“雄兔脚扑朔眼迷离，雌兔眼迷离脚扑朔”，所以两兔在地上跑时很难分辨出谁雄谁雌。古诗词鉴赏方法：领悟作者情感1.分析意象色彩。如字面或暗示。不同色彩可以表达出作者不同的情感体验。冷色，往往传递出孤寂凄凉、低沉冷漠、颓唐消极之感，如:马致远的《天净沙·秋思》中的“枯藤老树昏鸦”。“枯”、“昏”等色彩构成了一个寂寞、哀愁、惆怅的诗境；暖色，则传递出积极向上、活泼热烈、意气风发之感。2.动静结合，互相映衬而拓展诗境，情感表达。3.在诗词中，其意象有时与作者心理特点、历史文化、风俗习惯等相关，而被赋予某些特定含义。因此，在鉴赏时，教师应指导学生考虑这些意象的象征意义，从而准确理解与把握诗词。如杨柳——离别依依；菊花——高洁品质；杜鹃——哀惋、忧国志士、薄命佳人、至诚；鸿雁——信使、思乡；鸟——自由等；羌管羌笛表示思乡，折柳表送别，凭栏表吊古怀远等。同时，在分析诗词意象时，学生还需留意物和人，景与情，景与人，物和情的关系。古诗词鉴赏方法：考试答题技巧一、鉴赏古代诗歌的形象古代诗歌的形象主要指诗歌的意象和意境。意象是带有作者强烈思想感情的人物、事物、景物等，意境是诗人的思想感情和生动的客观事物相结合而产生的情景交融、形神兼备的艺术境界。l、古诗中的“形象”大致分为以下几种类型：（1）豪放洒脱型：如大诗人李白的诗大多表现出豪放不拘、馘岸不羁、豁达大度的风格。（2）忧国忧民型：如爱国主义诗人杜甫的诗大多表现其对人民苦难生活深深的忧虑和同情。（3）归隐田园型：如东晋诗人陶渊明诗中描写的多是悠闲自在、安贫乐道的摩居生活。（4）寄情山水型：如唐代诗人王维诗中描写的山村风光和朋友聚会的场面，俨然是一幅山水画。（5）儿女情长型：如李商隐的诗表现的离别忧思和对爱情的忠贞不渝。（6）保家卫国型：如岳飞的《满江红·怒发冲冠）塑造了一个精益报国的英雄形象.（7）边塞风光和戍边生活型：如岑参、高适的诗大多表现边塞的风光和戍边将士的思乡之苦。2、古诗塑造形象的方法：（1）细节描写：通过人物的语言、动作、神态来刻画人物形象。（2）烘托：通过感觉、视觉、听觉以及其他事物对诗歌中所描绘的人物进行烘托。（3）对比衬托：运用对比、类比来刻人物形象。（4）比兴手法：如自居易的的比兴手法，上片以流水和高山比喻恩妇怀远之情，下片直述念远恨别的情怀。（5）抒情方式：运用直抒胸臆、情景交融、寓情于景等方式抒发自己的思想感情。3、鉴赏形象的技巧。对诗歌形象的鉴赏，可以从以下几个方面人手！（1）借助诗歌的形象，深入领会诗人的思想感情。（2）借助诗歌的形象，分析诗歌意境。（3）借助诗歌的形象，分析诗歌中的哲理。二、鉴赏古代诗歌的语言鉴赏诗歌的语言包括准确理解有关词语的特定意义、比喻意义、隐含意义、暗示意义，包括准确理解重要词语的深层含义和言外之意，赏析诗歌语言在描绘形象、表达情感、创造意境方面的艺术效果以及语言风格。1、诗歌的语言分为以下几种：（1）意象语言：如松、竹、梅、菊等被人们赋予特定象征意义，象征人坚强、高洁、清高等品格。（2）情感语言：如“悲”、“喜”、“孤”等直接表露出诗人的情感。（3）象征语言：有些诗句本身含有一定的象征意义，有些是全诗通过具体事物来说理。（4）特定称谓语言：如“杨柳”喻指分别；“秋水”指眼睛；“盗泉”指不义之财；“鸿雁”指书信等等。2、语言特点：（1）风格特点：主要包括“平淡、工丽、直率、委婉、自然、清幽、雄奇、奔放、洗练、沉郁”等。（2）结构特点：主要包括“叠词、倒装、意象词语罗列”等。三、古代诗歌的表达技巧表达技巧包括比喻、比拟、借代、夸张、互文、通感、双关、衬托、对比、反语、反复等修辞手法的运用；包括借景抒情、情景交融、托物言志、借古抒怀、借古讽今、用典、铺垫、象征、对比、映衬、烘托、欲扬先抑、以小见大、动静结合、以动写静、虚实结合、比兴、直抒胸臆等表达方式方法的运用。l、修辞手法：在古代诗歌中，经常运用各种修辞，以加强表达效果。如：比喻除了使诗歌所描绘的意象更加生动形象外，还可以体现出意象的情态特征。腺语、双关等修辞能委婉含蓄地表达出诗人的情感。排比、反复等修辞能表达诗人强烈的情感等等。2、表现手法（1）象征：象征是诗歌惯用手法，主要作用是用物象征人的品德节操。如以“梅”象征高洁、清秀、淡雅、素朴；以“菊”象征高洁、傲霜斗雪的坚强等等。（2）托物言志：是作者借助物的象征义来表达个人胸怀心志的一种艺术手法。（3）注重写景：诗歌贵在含蓄，因此常用借景抒情手法，写景方式主要有侧面烘托、以景衬情、静动结合、虚实结合、卒章显志等。3、结构：诗歌的结构安排常见的有层层渲染铺垫、首尾照应、结构对比等。四、诗歌的内容和作者的观点态度“文学作品的思想内容和作者的观点态度”包括作品的内容与主旨，作者的思想感情与态度，作品的意义（包括作品的积极意义与局限性，社会意义和现实意义），审美趣味与感情基调。要准确评价“诗歌的内容和作者的观点态度”，主要是把握诗歌的思想主题。古诗中常见的主题包括以下几种：l、思乡主题：如赞颂壮丽河山；抒发羁旅愁思；思念家乡等。2、咏人主题：如同情劳动人民；反映离乱痛苦生活；思念亲友；依依惜别、情深意长等。3、慰己主题：如抒发凌云壮志、施展才华抱负；悲叹年华早逝、壮志难酬；怀才不遇、仕途失意：告慰生平的喜悦等。4、报国主题：渴望建功立业；保家卫国的决心；报国无门的感叹：山河沦丧的感叹；揭露统治者的昏庸腐朽等。5、伤世主题：昔盛今衰的感慨；借古讽今的情怀等。了解了诗歌的主题思想。就能把握诗人的观点态度和所寄托的情感，进而深刻理解作品的意义，为更深一层地鉴赏古诗奠定坚实基础。

如何赏析诗句

方法如下：诗歌赏析文章一般有两种写法： ⑴综合分析法——通过对全诗的整体分析，表达自己的观点。 在这种体式下，较完整的写法是： A.作者简介。 B.作品写作背景简介。 C. 作品意象分析（诗句的解释或翻译，诗句所表达的情感、思想，诗句表达的意境）。 D.作品艺术手法分析（通常结合在作品意象分析之中）。 E.作品艺术特点的综合评价（往往带有总结的意味）。 如果不要求很完整，则可不写作者简介、写作背景两部分。 ⑵主题分析法—就诗歌最突出的方面进行分析，表达自己的观点。 采用这种写法时，往往只抓住一个方面，如意境、语言表现力、某一手法的表达思想情感的妙处等等。对于其他方面，则不论及，因而它的篇幅一般较短小。 必须指出的是，无论采用那一种写法，都应该有欣赏者自己对诗歌的理解和分析，力戒人云亦云、甚或抄袭。 解答技巧 (一),解题入格 1,诗歌形象:身份+性格 2,诗歌意象,含义:表层含义+深层含义(即解释诗句) 3,所抒感情:通过什么内容+抒发(寄寓/揭露)什么感情 4,体会意境:客观形象+主观感受+交融了什么意境 (一),解题入格 5,品味关键词句:含义+手法+表达作用(句意+文意+主旨情感) 6,赏析修辞方法:揭示手法+分析表达作用(句意+文意+主旨情感) 7,赏析表达方式:怎样叙(描写)+叙(描写)什么+抒什么情 8,赏析表现手法:手法+表达作用(句意+文意+主旨情感) (一),解题入格 9,体会诗歌情感:忧国忧民之感慨,国破家亡之痛楚,游子逐客之凄凉,征夫思妇之幽怨,怀才不遇之寂寞,报国无门之激愤,建功立业之豪迈,自由悠闲之恬淡,秀美山河之热爱,亲情友情之真挚,归耕隐居之乐,黑暗官场之苦,离别思念之绪,贬官谪居之恨,时光易逝韶光不再之感慨等. 10,概括诗歌内容:这是一首什么样的诗+诗歌各句分别写了什么+通过什么手法+抒发什么情感+评价(总分总式) (二),答题程式 "写什么"方面:写景抒情,咏物言志(情),怀古咏史,即事感怀,边塞征战,山水田园,意象,意境,背景,主旨. 如何确定写了什么内容 (1)注意诗歌的题目 诗歌地题目往往告诉我们诗歌的内容.,确定了诗的内容可以帮助我们理解诗的主题以及作者的情感. 如《题李凝幽居》思考:从这个诗题中可以看出什么内容 【提示】说明诗的内容是描写李凝的僻静居处. (2)仔细推敲关键词句. (3)注意词语的隐含信息. 诗歌表达一个比较大的特点是含蓄,往往表面是一个意思,而实际讲的是另一个意思. 如"知否 知否 就是是绿肥红瘦". (4)调动知识积累. 例:提到王维和岳飞你会想到什么 "怎样写"方面:浪漫主义,现实主义,诗眼,借景抒情,融情于景,直抒胸臆,虚实相济,绘形绘声绘色,动静结合,化静为动,炼字,起承转合,赋比兴. (二),答题程式 "为何写"方面:抒发……的思想感情,反映……的社会现实,表现……的情趣,寄托……的情怀(爱慕,愁绪,惆怅,苦闷等),表达……的追求,流露……的倾向,发出……的感慨,袒露……的心迹,造就……的情致. 这首诗采用了(表达方式,修辞手法,表现手法)技法,写出了(意象)的(某某)特点,表现了(突出了)(某某)思想(感情),起到了(某某)作用. 诗歌赏析的一般的步骤是叙析评.

古代诗词赏析方法及步骤有那些

诗歌鉴赏常常包括两个方面：一是鉴赏古代诗歌中的形象、语言和表达技巧；二是评价古代诗歌的思想内容和作者的观点态度。三是考虑诗歌的表现手法，1、直抒胸臆3、情景交融5、用典抒情7、叙事抒情2、借景抒情4、托物抒情答题步骤（1）解释该词在诗句中的具体含义，要放在具体的语境中加以分析。（2）点明该词运用叠音的手法。（3）展开联想或想象，描述该词所在诗句的内容或景象。（4）分析该词烘托了怎样的景物意境，表达了怎样的思想感情，塑造了怎样的人物形象，点明富有韵律感（音律美），增强了表达效果。这类题的答题模式：这首诗中（）是叠音词。这个词的意思是（），描绘了（）画面，烘托了（）的意境，表达了（）情感，妙用叠音词，富有韵律感（音律美），增强表达效果。扩展资料：常见古代诗词的六种描写手法介绍：写景状物是古代诗歌中常见的内容之一，作者通过描写景物，可以渲染气氛，抒发情感，深化中心，推动情节发展。我们欣赏诗歌，除了读懂字面语意，提升思想素质和审美情感，还要关注诗人用语言写景状物的形式与技巧。描写手法主要分正面描写和侧面描写，常见的描写鉴赏角度主要有以下六种：(1)侧面描写———衬托(2)各种修辞手法(3)正面描写———动静结合(4)正面描写———虚实结合(5)正面描写———色彩的渲染(6)正面描写———观察角度的变化

古诗鉴赏答题方法

第一种模式 分析意境型 　第二种模式 分析技巧型

第一种模式 分析意境型

1.提问方式：这首诗营造了一种怎样的意境?

2.提问变体：这首诗描绘了一幅怎样的画面?表达了诗人怎样的思想感情?

3.解答分析：这是一种最常见的题型。所谓意境，是指寄托诗人情感的物象(即意象)综合起来构建的让人产生想像的境界。它包括景、情、境三个方面。答题时三方面缺一不可。

4.　答题步骤：

①描绘诗中展现的图景画面。并准确概括考生应抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现画面。描述时一要忠实于原诗，二要用自己的联想和想像加以再创造，语言力求优美。

②概括景物所营造的氛围特点。一般用两个双音节词即可，例如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等，注意要能准确地体现景物的特点和情调。

③分析作者的思想感情。切忌空洞，要答具体。比如光答“表达了作者感伤的情怀”是不行的，应答出为什么而“感伤”。

第二种模式 分析技巧型

1.提问方式：这首诗用了怎样的表达技巧?

2.提问变体：请分析这首诗的表现手法(或艺术手法，或手法)。诗人是怎样抒发自己的情感的?有何效果?

3.答题步骤：

(1)准确指出用了何种手法。

(2)结合诗句阐释为什么是用了这种手法。

(3)此手法怎样有效传达出诗人怎样的感情。

古诗词赏析方法

行文构思(【X句+作用】修辞特点(拟人,夸张,对比,排比,对偶,比喻,反复)【运用了XX修辞+作用(表达XX感情 ,XX意境)】表达方式(描写和抒情)表现手法(渲染,烘托,比兴,象征,虚实结合……)修辞的作用比喻:使事物描写生动形象,具体可感或突出特点.拟人:使事物描写生动形象,具体可感.赋予人的思 想和感情,表意丰富.夸张:强调或突出事物某一方面的特征;表达强烈感情;引起联想;烘托气氛排比:增强语言气势,深化思想内容,增强文章的说服力和感染力.对偶:形式上看整齐匀称,节律感强;内容上看,凝练集中,概括性强.反复:强调某个意思,突出某种感情.反问:表达更鲜明,更强烈.加强肯定的意思.描写(1)从不同的感觉来描写(视觉,听觉,味觉,嗅觉,触觉)(2)以动衬静,动静结合(3)正面与侧面,直接与间接(4)人物描写的方法(外貌,语言,神态,动作,心理)环境描写的作用一般有:交代时代背景;衬托人物心情;推动情节发展;渲染环境气氛.美点品析从语言的角度从表达方式的角度从表现手法的角度用词之美动词,形容词,叠词用词精辟准确,把事物说得形象具体作用色彩词作用绚丽多姿成语作用增添文学色彩修辞之美比喻,排比,拟人,对偶,反问句式之美骈句,长短句,对偶句,也有排比句叙议结合寓情于景记叙,描写,议论,抒情融为一体衬托象征,托物言志,借景抒情,抑扬结合,正反对比,侧面烘托,虚实结合,以小见大,运用第二人称抒情……我们要鉴赏诗词，其前提便是知人论世。《孟子·万章下》曾说：“诵其诗，读其书，不知其人，可乎？是以论其世也，是尚友也。”白居易也说：“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”只有做到知人论世，才能穿越时空，追随诗人的思想轨迹，领悟诗人想要倾吐的心声，从而产生审美共鸣。 推荐的鉴赏古诗词的方法——一字千金法，它包含两方面的意思：一是古诗词的语言高度凝练，对所鉴赏的古诗词不要放过任何一个信息，每个字词都值千金，包括所给出的诗题、作者、注释及问题；二是抓关键词。 1、关注诗题、作者和注释 有些诗词写得相当含蓄，把握内容时要充分注意诗题及有关背景。例如：“洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低眉问夫婿，画眉深浅入时无?”(朱庆馀《近试上张水部》)。看诗的内容写的是新妇早上要上堂拜公婆而精心打扮一番，仍不放心地问新郎自己打扮的如何。看诗题“近试上张水部”我们知道，作者以新妇自比，把张水部(张籍)比作新郎，把主考比作公婆，表现自己考前期待与不安的心情，诗的主旨是向张籍征询意见。 另外，了解作者所处的时代特征，诗人的思想感情、性格特点、创作风格，对我们理解古诗词也有很大的帮助。如：杜甫的忧国忧民、苏轼的豪放乐观、陆游的爱国情感、辛弃疾的慷慨愤世、姜夔的感喟哀时、李清照后期的伤时念旧等。 考题后的注释是鉴赏中必须加以关注的内容，虽短短几字，却是出题人有意识提供给我们的必要暗示。介绍写作背景，那是暗示思想内容；介绍相关诗句，那是暗示本诗的用典或其意境；介绍作者，那是暗示本诗的写作风格。所以我们在解题时一定要仔细研读，一字千金，切不可等闲视之。 2、把握景和物 ①抓景明情。景物是客观的，而写景之人是有情的。因而一切自然界的景物，在诗人的笔下都会被染上人的感情色彩，抓景明情就为我们鉴赏古诗词提供了最基本的切入点。 例如：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”(杜甫《登高》)。前四句写景，通过声、形、色、态的描写，写出哀惋、凄清、冷落、寂寥的氛围，隐含着无限的“悲”、“苦”；后四句写情，通过直抒“悲”、“独”、“苦”、“恨”，写出了诗人忧国伤时悲己之感。 ②缘物知意象 古人认为自然界的万物，大至山川河岳，小至花鸟虫鱼，都是自然造化赋予的，因而他们很自然地将人的品德才性与物的特点相比方，出现了许多以物喻人、借物写人的咏物诗。鉴赏咏物诗要重视物的特征和物背后的隐喻意，要抓住物与人的契合点。中国古典诗歌中的一些典型意象有：望月怀远；伤春悲秋；见流水则思年华易逝；梧桐细雨则凄楚悲凉；柳谐音“留”，寓离别思乡之意；莲谐音“怜”，借以表达爱情；大雁表相思；桃花喻美人；大鹏象征思想自由；杜鹃象征悲哀；鹧鸪表离情别绪；松、竹、梅代表坚贞与高贵；荷、兰、菊代表高洁与清高等。 3、抓住关键词 ①“诗眼”。诗眼是一句诗中最精炼传神的一个字。对“诗眼”的鉴赏要把握词义、词性、修辞，理解句意，明确意境，围绕作者的思想感情进行。“红杏枝头春意闹”的“闹”字写出了春花怒放的艳阳景色的气氛。“绿杨楼外出秋千”的“出”字写秋千高现于绿柳朱楼、粉墙白壁之间，因春风而倍增骀宕的神情意态。 ②动词。动词往往是诗意所在，值得品味。如“气蒸云梦泽，波撼岳阳城。”“蒸”、“撼”具有夸张色彩，写得很有气势。“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”“溅”、“惊”用字新颖，增添诗人感时恨别的内心痛苦。 ③修饰语(大部分为形容词)。如“黄河远上白云间，一片孤城万仞山。”“孤”写尽环境孤苦，由此可达人心。“随风潜入夜，润物细无声。”“细”给人细密绵绵的感受，写出大自然在夜雨中滋润万物的特殊景象。 ④叠词。汉字中的叠词一般表示“……的样子”的意思，起增强语言的韵律感和渲染强调气氛的作用。如“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。”“漠漠”、“阴阴”渲染了积雨天气空蒙迷茫的色调和气氛。“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”连用十四个叠字，强调作者内心的无限凄楚悲凉。 在注重策略方法的同时，鉴赏古诗时一定还要注意多读几遍，抓住每一个信息，去整体感知，并根据所给意象充分发挥联想想象，多角度多层次地发现作品的审美价值。 在网上粘贴的，我个人赏析古诗词的方法是了解作者生平，结合诗词，还有作者的其他诗词，不求甚解啊，呵呵！ 17