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苏东坡写的（竹）全诗

《竹》是宋朝苏轼的诗作。全文如下：今日南风来，吹乱庭前竹。低昂中音会，甲刃纷相触。萧然风雪意，可折不可辱。风霁竹已？一作亦？回，猗猗散青玉。故山今何有，秋雨荒篱菊。此君知健否，归扫南轩绿。

苏东坡写的关于竹子的诗

1. 苏东坡关于竹子的诗句 苏东坡关于竹子的诗句 1. 苏轼描写竹子的诗句有哪些 1. 宋.苏轼《于潜僧绿筠轩》 可使食无肉，不可居无竹。 无肉令人瘦，无竹令人俗。 人瘦尚可肥，士俗不可医。 旁人笑此言，似高还似痴。 若对此君仍大嚼，世间那有扬州鹤。 2. 宋.苏轼《霜筠亭 》 解箨新篁不自持，婵娟已有岁寒姿。 要看凛凛霜前意，须待秋风粉落时。 3. 宋.苏轼《记承天寺夜游》 元丰六年十月十二日夜，解衣欲睡，月色入户，欣然起行。 念无与为乐者，遂至承天寺寻张怀民。怀民亦未寝，相与步于中庭。 庭下如积水空明，水中藻荇交横，盖竹柏影也。 何夜无月？何处无竹柏？但少闲人如吾两人者耳。 4. 宋.苏轼《鹧鸪天·林断山明竹隐墙》 林断山明竹隐墙。乱蝉衰草小池塘。翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香。 村舍外，古城旁。杖藜徐步转斜阳。殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉。 苏轼 苏轼（1037-1101），北宋文学家、书画家、美食家。字子瞻，号东坡居士。汉族，四川人，葬于颍昌（今河南省平顶山市郏县）。一生仕途坎坷，学识渊博，天资极高，诗文书画皆精。其文汪洋恣肆，明白畅达，与欧阳修并称欧苏，为“唐宋八大家”之一。 释义： 1. 宋.苏轼《于潜僧绿筠轩》释义： 宁愿吃饭没有肉，怎能居住环境中没有竹子呢？ 没肉吃只是少点肉，没竹子看人会变得俗气的。 人瘦了还能养肥，俗人却是无药可救的。 要是能对着竹子吃得满嘴流油，世间怎么会有这么“完美”的事情？ 2. 宋.苏轼《霜筠亭 》释义： 刚从笋壳中破出的新竹尚且有些幼弱，不太能够自己保持挺直，但已姿态优雅，有了能耐受严寒的仪态。而要看到它严正可敬，傲对霜寒的样子，就要等到秋风骤起，花粉凋落的时候了。 3. 宋.苏轼《记承天寺夜游》释义： 元丰六年十月十二日夜晚，脱下衣服准备睡觉时，恰好看见月光照在门上，于是我就高兴地起床出门散步。想到没有和我一起游乐的人，于是我前往承天寺寻找张怀民。怀民也没有睡，我们便一同在庭院中散步。月光照在庭院里像积满了清水一样澄澈透明，水中的水藻、荇菜纵横交错，原来是竹子和柏树的影子。哪一个夜晚没有月光？哪个地方没有竹子和柏树呢？只是缺少像我们两个这样清闲的人罢了。 4. 宋.苏轼《鹧鸪天·林断山明竹隐墙》释义： 远处郁郁葱葱的树林尽头，有耸立的高山。近处竹林围绕的屋舍边，有长满衰草的小池塘，蝉鸣缭乱。空中不时有白色的小鸟飞过，塘中红色的荷花散发幽香。 在乡村的野外，古城墙的近旁，我手拄藜杖慢步徘徊，转瞬已是夕阳。昨夜天公殷殷勤勤地降下一场微雨，今天又能使漂泊不定的人享受一日的爽心清凉。 2. 苏轼描写“竹子”的诗句有哪些 1. 《霜筠亭》 【宋】苏轼 解箨新篁不自持，婵娟已有岁寒姿。 要看凛凛霜前意，须待秋风粉落时。 2. 《于潜僧绿筠轩》 【宋】苏轼 宁可食无肉，不可居无竹。 无肉令人瘦，无竹令人俗。 人瘦尚可肥，士俗不可医。 3. 《惠崇春江晚景》 【宋】苏轼 竹外桃花三两枝， 春江水暖鸭先知。 蒌蒿满地芦芽短， 正是河豚欲上时。 4. 霜筠亭 【宋.苏轼】 解箨新篁不自持，婵娟已有岁寒姿。 要看凛凛霜前意，须待秋风粉落时。 5. 《自题临文与可画竹》 【作者：苏轼】 石室先生清兴动，落笔纵横飞小凤。 借君妙意写篔簹，留与诗人发吟讽。 3. 苏轼写的这些关于竹子的诗句分别表达了什么寓意 苏东坡的爱竹，也许是前无古人，竹子和他终身相伴，不管到哪里，他的眼帘里不能没有竹子，“宁可食无肉，不可居无竹”是他的名言。 年轻时，东坡咏竹有豪迈之风：“门前万竿竹，堂上四库书”； 中年看竹，心情趋平淡：“疏疏帘外竹，浏浏竹间雨。窗扉净无尘，几砚寒生雾”； 到老年：“累尽无可言，风来竹自啸”，“披衣坐小阁，散发临修竹”。由豪迈到平静恬淡，这是他人生的轨迹，而诗中之竹，正是他不同时期的心态写照。 这个是他自己对他人生的一个概括，一种感慨吧。 4. 苏东坡颂竹的诗句 于潜僧绿筠轩/苏轼 可使食无肉，不可使居无竹； 无肉令人瘦，无竹令人俗。 人瘦尚可肥，俗士不可医； 傍人笑此言，似高还似痴。 若对此君仍大嚼，世间那有扬州鹤？ 竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知 结根岂殊众，修柯独出林。孤高不可恃，岁晚风霜侵。 门前两丛竹，雪节贯霜根。交柯乱叶动无数，一一皆可寻其源。”；“官舍有丛竹，结根问因厅。下为人所往，上密不容钉”；“予谪黄洲，寓居定惠院，饶舍皆茂林修竹”。

宋代的苏轼为什么喜爱竹，有什么故事吗?

苏东坡（1037－1101），本名苏轼，字子瞻，北宋文学家、书画家。也许，有很多人对苏轼的印象止步于“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”的豪放，知道他爱游名山大川，却并不了解东坡对竹子的偏好。在东坡的生活中，随处有竹，“门前两丛竹，雪节贯霜根。交柯乱叶动无数，一一皆可寻其源。”；“官舍有丛竹，结根问因厅。下为人所往，上密不容钉”；“予谪黄洲，寓居定惠院，饶舍皆茂林修竹”。竹俨然东坡生活里不可缺失的伙伴，也见证了东坡一生的坎坷，无怪乎东坡的诗文中处处有竹的修身纤影。　　文人状物，总关乎情，于是东坡由人生际遇而引发的感叹，对生活的思考，也就不知不觉折射在竹上。东坡自出仕到病逝常州，其间曾三次被贬谪。他在自挽诗中写到“问汝平生功业，黄洲惠洲儋洲”，三次人生浮沉，东坡完成了他的人生蜕变，从踌躇满志要报效朝廷到豁达超然物我两忘，始终如一的是他的旷达胸襟，刚直秉性。内心的变化必然也导致对物的认识的变化。东坡的竹便从“门前万竿竹，堂上四库书”的抱负慢慢转向了“疏疏帘外竹，浏浏竹间雨。窗扉净无尘，几砚寒生雾。”的安闲，一直到了“累尽无可言，风来竹自啸”的淡定，“披衣坐小阁，散发临修竹”的超然和潇洒，正是“谁似东坡老，白首已忘机”。观东坡状竹之文之变，犹似纵览东坡人生观的嬗变。唯一不变的是东坡对竹的喜爱。　　东坡常写竹，不宁唯是，东坡还要画竹，有《竹石图》留于后世。他不仅是一代文豪，在绘画方面也颇有建树。墨竹之爱，是东坡爱竹的升华。将自己所钟爱之竹形诸纸上，必全神贯注，凝神屏息，所得墨宝必是作画者精神心血凝聚的产物。而从东坡对墨竹的探讨，则更可见东坡的艺术追求。　　说起东坡与墨竹，还有一人必须一提，这便是苏轼的挚友文同，字与可。他是宋朝著名的画家，善画竹，自称“湖州竹派”。文与可与苏轼相识于凤翔，后因共同爱好墨竹而结为好友。东坡从师于他，自承“湖州竹派”，俩人常讨论画竹。师生感情甚笃。与可死后，东坡因怀念故人曾见竹废卷而失声痛哭。于是这段因竹而缔结的友谊传为佳话。　　苏轼并未受过严格的书画方面的训练，所以他的墨竹并不以形见长，而是因其不俗之气。连他自己也曾说：“画不能皆好，醉后画得，一二十纸中，时有一纸可观。”对于此，黄庭坚做过切中肯綮的评论，他说：“东坡画竹多成林棘，是其所短，无一点俗气，是其所长。”但这并不影响东坡对墨竹的痴迷，和对画竹的探讨。　　对于画竹的理论，最为精辟的见解莫过于“画竹必先成竹于胸”了。这是东坡画竹心得的高度概括。东坡戏墨，突出其“神”，“论画以形似，见与儿童邻”即是最好的佐证。但这并不意味着就可以不顾形了，“人禽宫室器用皆有常形…山石竹木，水波烟云，虽无常形，而有常理…常理之不当，则举废之矣”（《近因院画记》），因此若要画好竹，必先知竹之常形、常理。因此，对“成竹在胸”我们不妨这样理解，首先胸中当有竹的形，知道竹子的各种形态，这才有画竹的根本；但要让画有“气”，最重要的，胸中当有君子之心，方能挥洒卷上，使墨竹为墨君。东坡提倡神似，画以传神为贵，看重墨竹所传达出的作者的精神世界。他赏文与可的墨竹时便始终依照着这种审美的方法。也只有他对与可的画发出了：“有好其德，如好其画者乎？”的探问。所以与可尝云：“世无知我者，唯子瞻一见识吾妙处。”这样的绘画理论不仅适用于画竹，推而广之，我们甚至可以认为东坡的诗文也遵循这样的原则，首先让创作的基本元素烂熟于心，然后才凭借胸臆中那股豪情，恣意汪洋，正是如此，苏轼才能跳出宋词的婉约，开创豪放派，成为一代词宗。他用与别人相同的常理，灌之以自己的思想，非胸中有大丘壑者焉能为此！　　籍由东坡画竹之论，可以瞥见这位伟大的文人一生的艺术追求所在。人的美学观点在各个领域当是相同的。而这样的观点影响了一代又一代的国画发展，使东坡在整个中国美术史上有着举足轻重的地位，更使得东坡在中国的文学史上留下了浓重豪放的大手笔。对墨竹有如此认识的苏轼，怨不得要说“今画者乃节节而为之，叶叶而累之，岂复有竹乎！故画竹必先得成竹于胸中…”这样的话，只可惜他本人画功技差一筹，也只能叹：“心识其所以然而不能然者，内外不一，心手不相应，不学之过也。”（《文与可画员当偃竹记》）　　居不可无竹，咏竹，画竹，用竹。东坡好竹如此，何哉？白居易《养竹记》答曰：竹似贤，何哉？竹本固，固以树德。君子见其本则思善建不拔者。竹性直，直以立身。君子见其性则思中立不倚者。竹心空，空以体道。君子见其心则思应用虚受者。竹节贞，贞以立志。君子见其节则思砥砺名行，夷险一致者。夫如是，故君子人多树之为庭实焉。　　原来如此，东坡宁可不吃肉也要种竹，不仅是因为嗜竹，恐怕更是因为“无肉令人瘦，无竹令人俗”吧。也许正是因为东坡有旷达的胸襟，潇洒似竹，刚直坚毅，不屈似竹，正人君子，气节似竹，才会有惺惺相惜之感吧。连想起东坡乌台尸案时的不屈，泰然，又叫我想到他在《跋与可纤竹》中赞竹“其屈而不挠者，盖如此云。”的句子。

苏东坡《竹》所表达的思想感情

宁可食无肉，不可居无竹。 无肉令人瘦，无竹令人俗。 人瘦尚可肥，士俗不可医。苏轼特爱竹，所谓“宁可食无肉，不可居无竹；无肉使人瘦，无竹令人俗”，更是脍炙人口、不胫而走的名句。苏轼爱竹，画竹，赋竹，多因竹所具有的神韵，正是他个人精神气节的写照，作于元丰二年（1079年）湖州任上的《御史台榆槐竹柏》之《竹》诗，正是这种品质的形象表现。苏轼因看不惯一批把持朝政的“新进勇锐”的小人，在《湖州谢表》中发了几句牢骚，招来群小攻击，身陷“乌台诗案”，在囹圄中，见窗外竹枝摇曳，有所感触，写下此诗。这是一首五言古体诗。起始两句先写风中之竹的情态。起句不加修饰直叙其事，斩截有力，初秋时节，南风吹刮，此为缘起；再总写竹在风中的形象，用一“乱”字概括，竹无可奈何，任风摆布，颠来簸去，俯仰颤栗之态如在目前，恰似苏轼的处境“魂惊汤火命如鸡”。三、四句写声写形。竹枝摇曳，发出或低沉或高亢的飒飒声，如乐音飞扬，中音中律；枝叶纷乱披洒，如万千刀枪相对，兵刃碰击。咏物之作，贵在神韵，“须令在神情离即间”。此处写竹用两比喻，形神兼备，“实际如此，却写得新奇”。五、六句在百忙中插入议论。风声萧萧，冷寂而无生气，天地间一片风折雪摧令人惊悸的氛围。而竹呢，宁可折倒受尽摧残，也不接受任何污辱。这正是竹所特有的柔韧刚毅、气节凛然的品格。这两句妙在表面咏竹，实则抒写一己胸怀，在发大议论，“说自己身上，而不见其痕迹”。七、八句写风停竹止。南风终于停息了，翠竹又回复原本端正的模样。“猗猗”，美盛貌，如言“绿竹猗猗”。竹依然玉立亭亭，翡翠般的枝叶依然潇洒地四面披覆。真是“回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴”。竹之安然自若，骨节清刚，正反映了苏轼豁达的品格。乌台诗案对苏轼的打击仍然是沉重的。末四句，诗作忽然转而言菊，似与诗题不符，却正流露出苏轼大失望后“寄淡泊”的心境。由竹的遭际引发对故乡的怀念，“篱菊”荒废的担心，表达归隐的思绪。此四句与咏竹似断实续，无非托物以抒怀，“古人之不拘如此”，“余音悠然”。