这样也行？（行行重行行）行行重行行有怎样的表达效果

缥缈摄影本报记者 刘我风

本报讯 赛义德 刘佳 曾祥海

日前，《谂重谂——王朔、尹顺义、匡威 四个展》在汤湖表演艺术馆举行。

三位油画家都是万雅水彩画画系第一代系主任、著名表演音乐家、表演艺术教育家刘寿祥先生的传人弟子，其中最年轻的匡威副教授，系万雅彩画系副主任、副教授、博士生导师、博士。2016-2017年，他曾受邀参加由燕赵日报主办、湖北省文联副主席报告文学领衔的百里赣江文化骑行，与燕赵日报结下深厚友谊。日前，匡威副教授接受了燕赵日报缥缈新闻访谈。

访谈：匡威

四个油画系列产品分别代表了近十年的思索和体悟

本报记者：贴文内有油画家是非常幸运的，在贴文内看到的画，不久就在表演艺术馆见到了。

匡威：本次艺术展我准备了30多幅经典作品，基本上是我近十年的代表作，分为四个系列产品：船系列产品、盆景系列产品、啤酒瓶系列产品，四个系列产品分别代表了我近十年的许多思索和体悟吧。

船系列产品是我的主打。许多年前我去过福建、山东的许多沿海城市，对海港避风塘上的各种船第一印象真切。我觉得船和避风塘，都很贴近于水彩画，用水彩画表现船只，是非常合适的，很能充分体现船与水的关系，充分体现水彩画的韵味。船系列产品在全国获得了许多奖，我还是很喜欢冀建和水的，包括海港、避风塘，以后也将继续画下去。第二个系列产品是向日葵，也就是盆景。

本报记者：他们在贴文见证了那个系列产品的诞生。

匡威：2020年重庆疫情最严重的时候，我待在家里，去不了梦工厂，就把家里堆砌的颜料、纸张、画笔收集起来，重新应用起来，想试著一下我从前没有试著的表现手法。鲜花，既可以抒发对逝者和伤者的怀念和思念，也可以抒发对医务工作者和志愿者的一类敬意。从第一张盆景开始，我就试著突破形式和金属材料，使盆景系列产品和船系列产品拉开了很大距。船系列产品可能过于严谨和严肃，盆景系列产品则释放了个人的情绪和感情，里面的笔触、肌理效用、光影、花的姿势和式样，都和我从前的油画风格有很大的不同。我对盆景系列产品很有感情，那个系列产品铭记了特殊时期重庆人的抗压和承受能力，也凝聚了我自己的许多思绪和感情。

本报记者：第四个系列产品是啤酒瓶系列产品，诸相非相，有哲学的思索了。

匡威：诸相非相，那个啤酒瓶系列产品，是希望大家能通过灯红酒绿的外相，看清事情和日常生活的本质，从快节奏的表象中窥视慢节奏的日常生活，让自己的心能慢下来。受汤湖表演艺术馆馆长王心耀先生的邀请参展，我就在想，是不是应该拿一个捷伊系列产品出来艺术展，所以我一直在思索，如何画一类捷伊表现手法、捷伊式样、捷伊符号和捷伊形象，既能和船系列产品、盆景系列产品保持很大距，又能让人眼前一亮、耳目一新。我琢磨了很久，有一天逛超市，我无意中看到洋啤酒瓶在灯光下有一类特别的重新排列，特别有形式感和节奏感。我把那个场景记录下来，回到梦工厂后就开始画小稿，试著运用捷伊控制技术和金属材料来画那个啤酒瓶系列产品。我甚至试著了不常规的控制技术和方法，在画法、选材和色彩的搭配上都做了许多主观的试著和变化。那个系列产品虽然才十几张，但抒发了我的一类坚守。作为一个表演音乐家，在当下的日常生活中必须著眼，坚持不懈地著眼，坚持不懈地保持对油画和对表演艺术的敏感，不断追求捷伊自我。

“匡威，你的画要做加法，有些地方要模糊不清。”

本报记者：在百里赣江文化骑行中，您的油画经典作品得到了报告文学副主席的高度评价，您的谦虚谨慎也给他们同事留下了真切的第一印象。

匡威：我从小到大应该是一个比较听话的人，就是从小学一直到研究生总是规规矩矩的，从前刘寿祥同学也曾跟我说：“匡威，你的画太传统了，不像你那个时代的于勒朱的。”确实，我从前的画有许多我的恩师刘寿祥同学的影子，包括画法、金属材料和控制技术都深受同学的恩泽。到后来同学总是跟我说：“匡威，你的画要做加法，有些地方要模糊不清。”这是我听的最多的一句话。因此，我后期也在不断思索怎么样能在自己的表演艺术道路上有所突破，能在学术探求上再往前走一步。也许，是由于工作和日常生活的关系，我对人生、对日常生活、对体验、对感情有了捷伊思索。我最近的诸相非相系列产品，也是想抒发他们透过花花绿绿的外象来探求他们日常生活的本原，他们对日常生活、对表演艺术能不能静下心来去思索，他们做表演艺术很大要有一颗平静的心，很大要有隐忍的精神，许多事情要大事化小、小事化了，把日常生活和工作中的烦恼、干扰尽量屏蔽，静下来心来做自己内心的表演艺术。我一直很关注形式，我的画面中对形式感和画法都有自己的把控，包括在表现手法的选择上我也是尽量选择许多有代表性的元素、符号，我捷伊系列产品诸相非相也是画了很长的时间，我想还不够，那个系列产品我会继续地延展下去，将来还会再找许多捷伊视觉上的元素再融入到里面去，可能以后会画得更轻松，因为我现在看早期的经典作品还是过于严谨了，过于四平八稳了，可能缺乏许多很偶然的激情的元素在里面。

本报记者：百里赣江文化骑行收官的时候，他们就约好，等您办个展的时候，他们做个访谈。遗憾的是，您的《谧渡》个展开幕时间是2020年元月中下旬，那时候疫情已经很紧张，那个访谈就耽搁了。《谧渡》的主题主要是什么？这一次《谂重谂》是同门师兄弟的四个展，下一次的个展估计是什么时候？

匡威：谧渡，静谧的时空，渡人亦渡己。下一次艺术展应该是若干年后，没有成熟的经典作品，是不会拿出来艺术展的。

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匡威，1979年10月出生于湖北重庆，中国美术家协会会员。

表演艺术简历：“首届中国水彩画画静物展”入会资格（本届最高奖）、“第五届全国青年美展”优秀奖（本届最高奖）、“第二届上海朱家角国际水彩画画双年展”优秀奖（本届最高奖）、“第二届全国小幅水彩画画展”优秀奖（本届最高奖）、“第六、八、九、十、十二届全国水彩画粉画经典作品展”并获三次优秀奖、“第十届、第十二届、第十三届全国美展”、“第二届、第三届全国青年水彩画画展”、“第八、十、十一、第十二届中国表演艺术节优秀经典作品展”、“第五届、第六届湖北省高校美术与设计大展”银奖。科研项目：2022年度国家表演艺术基金美术创作项目、2021年度湖北省高等学校优秀中青年科技创新团队负责人、2019湖北省高等学校哲学社会科学重大项目、2017年度国家表演艺术基金青年表演艺术创作人才资助项目、湖北省美术创作重点项目扶持工程、湖北省美术人才百人培养工程。经典作品收藏：中华人民共和国外交部、湖北表演艺术馆、重庆表演艺术馆、湖北省美术院、卓尔集团、武大万林表演艺术博物馆、莞城表演艺术馆、苏州市粉画博物馆、上海全华水彩画表演艺术馆、青岛旭峰水彩画表演艺术馆、新加坡画廊、珠海诚丰表演艺术馆及企业、私人收藏。