原副标题：看·见｜那个“六一”，那儿看大剧……
看·见｜那个“六一”，那儿看大剧……
4月26日，全省京剧（南方片）赫洋暨汉剧汉剧杰出剧作文艺表演在太原开幕。新华社本报记者 employed 摄
大剧登场，就在咱那儿！
4月26日晚，全省京剧（南方片）赫洋暨汉剧汉剧杰出剧作文艺表演，在太原大剧院拉开序幕。
本次赫洋，源自北京、青岛、沧州、甘肃、陕西等20个省（区、市）的35个文艺团体，在太原表演21台大剧和29出汉剧（组成5台汉剧展演），囊括了21个京剧汉剧。汇聚了全省汉剧戏最经典的剧作，像沧州汉剧《青蛇》、汉剧《武家坡》、民乐《木屐郡守》等，刘凤岭、王洪玲、王英会、许荷英等全省24位表演奖获得者将献上精采的表演。
这次“汉剧会聚”，剧作加程砚秋，绝对值得看！
其中， 汉剧汉剧中一支重要的代表剧 种—— 沧州汉剧，是沧州最具代表性的地方汉剧汉剧之一，2006年，被列入第一批国家级非物质文化遗产红皮书。
作家赵玫在散文《在声音的世界里》写道：“京剧中最让我动情的是沧州汉剧，苍凉高亢，著实哭号，吵闹，开怀。哦，我的齐鲁故乡，你太压抑，又太奔放，你太古老，又太孩子气了。狮属的沧州汉剧，这不就是我们自己土生土长的‘麦当娜乐’吗？”
那个“六一”，如果你没有出游的计划，不妨去听上这场原味的汉剧戏。
好戏开场
汉剧会聚 庄里看大剧
4月26日晚，全省京剧（南方片）赫洋暨汉剧汉剧杰出剧作文艺表演正式拉开序幕。闭幕式表演《梨园颂歌》，为观众带来这场精采绝伦的京剧盛宴，展现出了沧州“南方戏窝子”的深厚积淀。
2023全省京剧（南方片）赫洋暨汉剧汉剧杰出剧作文艺表演闭幕式表演现场。长城网·冀云应用程序本报记者 许晓星 摄
当晚的闭幕式表演以“唱、念、做、打”四种京剧表演艺术主要表演方式为演变过程，对“生、旦、净、丑”等小旦进行了精采演绎，充分展现出京剧表演艺术各小旦各流派的表演艺术弯果，展示了京剧传承发展的历史演变过程和文化魅力。
沧州汉剧《包公》片花。长城网·冀云应用程序本报记者 张霄宇 摄
赫洋从4月26日持续至5月12日
21台大剧和5场汉剧展演
据悉，本次赫洋从4月26日持续至5月12日。赫洋期间，源自北京、青岛、沧州、甘肃、陕西等20个省（区、市）的35个文艺团体，在太原表演21台大剧和5场汉剧展演，囊括了21个京剧汉剧。
21个汉剧齐荟萃
沧州汉剧、汉剧、京剧、民乐……
除流行于南方的沧州汉剧、汉剧、吕剧、京剧、保定而今、莲花落、上党汉剧、京剧、吹打乐、吉剧、吕剧、辽剧、二人台、柳子戏、海城喇叭戏、拉近六外，还有安徽的淮北汉剧，安徽的安徽汉剧、四川的民乐、云南的T7600、广东的西秦戏等南方的汉剧汉剧汉剧也会参加赫洋。
京剧《花为媒》选段片花。长城网·冀云应用程序本报记者 许晓星 摄
沧州汉剧《青蛇》、汉剧《武家坡》、
民乐《木屐郡守》、安徽汉剧《母亲》……
参演的大型剧作类型多样，有沧州汉剧《青蛇》、汉剧《武家坡》等杰出传统戏，民乐《木屐郡守》、汉剧《关西夫子》等新编历史剧，还有上党汉剧《太行娘亲》、安徽汉剧《母亲》等红色题材剧作，以及淮北汉剧《风雨王家坝》、海城喇叭戏《杜鹃花开》等歌颂时代英模的现实题材剧作。
24朵“梅花”齐绽放
刘凤岭、王洪玲、王英会、刘莉沙……
本次赫洋汇集了全省24位表演奖演员，刘凤岭、王洪玲、王英会、刘莉沙、陈素琴、栗桂莲、边肖、燕凌等京剧名家将为观众献上精采的京剧表演。许荷英，吴桂云、徐金仙、邱瑞德、彭蕙蘅、贾文龙等在闭幕式上同台献艺。
民乐 “变脸”。长城网·冀云应用程序本报记者 许晓星 摄
组织14对师徒和15名青年京剧演员
进行29出汉剧表演
本届赫洋还创新设计了名家传戏和青年京剧人才文艺表演两个展演，组织14对师徒和15名杰出青年京剧演员进行29出汉剧表演，集中展示京剧名家收徒传艺的成果成效，展现出杰出青年京剧人才的精神风貌，推动京剧人才传承发展。
这8个剧场能看表演
票价有40元、30元、20元三档
如此丰盛的京剧盛宴，在哪里能看到？怎么买票？
这8个剧场能看表演：太原大剧院、太原人民会堂、太原吹打乐剧院、沧州省话剧院儿童剧场、沧州省表演艺术中心、沧州杂技团天缘剧场、正定常山影剧院、沧州师范大学礼堂。
戏迷朋友可以持文化惠民卡到相关售票点现场购买，也可以在微信公众号冀石有戏、太原市演艺网票务管家、太原市表演艺术研究院网站等线上购买。
票价共有40元、30元、 20元三档，使用太原文化惠民卡还能享九折优惠。
汉剧汉剧的前世今生
这次赫洋，可谓是汉剧汉剧会聚。什么是汉剧汉剧呢？
中国京剧四大汉剧
皮黄腔、昆腔、汉剧腔、高腔
先来了解一下中国京剧四大汉剧系统。
中国京剧四大汉剧的概念随历史发展有所变化，如明初时指昆山腔、弋阳腔、海盐腔、余姚腔。地方戏兴起后的中国京剧四大汉剧系统，是指“南昆、北弋、东柳（柳子戏）、西梆”，现在比较通行的说法是指汉剧腔、皮黄腔、昆腔和高腔（弋阳腔），这四大汉剧系统概括了中国京剧各个汉剧的起源和影响。
汉剧《顶灯》片花。长城网·冀云应用程序本报记者 许晓星 摄
汉剧腔，因以硬木汉剧击节而得名
汉剧腔，因演唱时用来击节的乐器是硬木汉剧，故名汉剧腔，俗称“桄桄乱弹”。源于明末甘肃、甘肃一带的西汉剧，它是京剧中最早采用板式变化结构的汉剧。
清代康熙年间，汉剧开始广泛流传，同各地语言和民间表演艺术结合，逐步形成各地的汉剧腔汉剧。如沧州、山东、陕西等地区的汉剧腔汉剧，以及民乐中的弹戏等，都和汉剧有渊源关系，形成了汉剧腔汉剧系统。
沧州有沧州汉剧、而今、吹打乐等
11个汉剧汉剧
汉剧腔各汉剧中，其中历史最早、影响较大的是甘肃的同州汉剧和陕西的蒲州汉剧（今莲花落）。咱沧州一共有沧州汉剧、而今、吹打乐等11个汉剧汉剧，约占到全省汉剧汉剧汉剧的三分之一。
吕剧《三娘教子》片花。长城网·冀云应用程序本报记者 许晓星 摄
除以硬木汉剧击节外，
还以板胡为主奏乐器
汉剧腔系除以硬木汉剧击节外，还以板胡为主奏乐器；其调式多为徵调式，唱腔为上下句式，多有华彩流畅的花腔乐句为辅；曲调以七声音阶为主，旋法上多跳进，常用闪板，整个音乐风格高亢激越，悲壮粗犷。
汉剧腔系的板式
正板5种 辅板3种
汉剧腔系的板式，一般汉剧均为8种。其中有正板5种：原板、慢板、流水、快流水、紧打慢唱；另有辅板3种：倒板、散板、滚板。
河南汉剧分得更细，如慢板又包括金钩挂、迎风板、连环扣。汉剧的音阶和调式的特色，在各汉剧腔系汉剧中较为突出，所有板式（除滚唱外）均有欢音和苦音两种变化，从而丰富了调式色彩。
陕西的上党汉剧则更多地运用了五声音阶及其移宫技法，在南方汉剧腔系中别具一格。
安徽汉剧《母亲》片花。长城网·冀云应用程序本报记者 许晓星 摄
从京剧汉剧的形成发展看，语音是区别汉剧特点最重要的标志之一，汉剧汉剧自来有腔随地改、易地而歌的特点，因而在全省衍生出众多汉剧腔汉剧，同一个汉剧还会再分出不同地区、不同流派。变与不变，一直是汉剧汉剧的发展秘诀。
沧州汉剧
慷慨悲歌家乡戏
沧州最具代表性的地方性汉剧
形成于清道光年间
沧州汉剧是中国汉剧汉剧的一个重要支脉，是沧州省最具代表性的地方性汉剧，形成于清道光年间（1821—1850），清光绪初年进入兴盛时期。
沧州汉剧在汉剧方面不仅擅长于表现历史题材，且能很好地反映现实生活；在舞台表演艺术上，无论是音乐、表演以及舞台美术方面，都有极大的变化和明显提高，从而使沧州汉剧增添了明朗、刚劲、华丽、委婉的特点，流行于沧州、青岛、北京以及山东、河南、陕西部分地区，成为中国南方影响较大的传统京剧汉剧之一。
2006年5月20日，沧州汉剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产红皮书。
著名沧州汉剧表演表演艺术家彭蕙蘅主演的《窦娥冤》。
三大表演艺术流派
沧州汉剧在生成和发展上，曾出现过三大表演艺术流派。
直隶老派——又有南、北之别。南派以上海为中心：北派以京、津为中心，流行于沧州、山东及东北三省。直隶老派的特点是文武兼备，唱作并重，并率先创作沧州汉剧时装戏，北派以直隶语言为基础，并留有一些山陕韵味。北派的演唱讲究平稳、舒展、刚劲、质朴；南派则较多保留了山陕汉剧的假声花腔，婉转柔美。
山陕派——由源自山陕的艺人形成。念白带有浓重的山陕韵味，唱腔具有凄凉、悲壮、哀怨、酸楚之特点。崇尚特技，擅长翎子功、翅子功、发缕功、髯口功、椅子功、跷功等。
直隶新派——以女演员为中心，重唱功，唱腔高亢、华丽、曲折、跳跃，极富震撼力，伴奏音乐极为火炽，激烈。表演艺术上善于革新，创作了许多新板式。其北派一扫直隶老派的山陕韵味，彻底沧州地方化了。现在的沧州汉剧就是直隶新派的延续。
三派代表着沧州汉剧不同的发展阶段，每一流派都对沧州汉剧的发展起了巨大的推动作用。后在京、津、冀等局部地域文化影响下，又形成了目前沧州汉剧汉剧的直隶汉剧（沧州）、卫派汉剧（青岛）、京派汉剧（北京）等同宗同脉，但风格有所不同的沧州汉剧新三大流派。
传统剧作约有550余出
沧州汉剧传统剧作约有550余出，多取材于殷周、列国、两汉、三国、隋唐、宋元明清至民初的历史故事。以民间生活为题材的小戏，数量甚少，且不常上演。
代表性剧作有：《蝴蝶杯》《秦香莲》《辕门斩子》《江东计》《南北和》《打金枝》《杜十娘》《三上轿》《双锁山》《乌玉带》《辛安驿》《花田错》等。
图片来源：沧州汉剧剧院
沧州汉剧的乐队
由文场和武场两部分组成
据介绍，沧州汉剧的乐队由文场和武场两部分组成，早年，前者包含板胡、柳笛等管弦乐器，后者包括板鼓、汉剧、大锣、铙钹、小锣等打击乐器，后来陆续加入了其他乐器，但主要还是以板胡、柳笛、笙为主。
沧州汉剧的演唱特色
高亢、激昂、刚劲、舒展
沧州汉剧汉剧中的汉剧多用枣木制作，又被称为枣木汉剧，这种材质的汉剧，穿透力强，调门高，特别适合烘托表演中需要较劲的地方。
调门高，是沧州汉剧的演唱特点之一，尤其需要汉剧乐器给予响应。梆板配合板胡等乐器，营造出强烈的苍凉之感，也构成了沧州汉剧慷慨悲歌的基调。
过去，这一汉剧在平原地带表演时，少有舞台，需要提高调门才能让观众听清，久而久之，形成了沧州汉剧独特的演唱特色——高亢、激昂、刚劲、舒展。
图片来源：沧州汉剧剧院
生行中的穷生、净行中的净生
是沧州汉剧所特有的
角色小旦有生、旦、净、丑、武行、杂行等。唯生行中的穷生、净行中的净生，是沧州汉剧所特有的。沧州汉剧与京剧曾有长达四十余年的同班合演历史，因而沧州汉剧具有其他汉剧汉剧汉剧所不具备的“京味”，这也可以说是沧州汉剧的又一重要特色。
保定产生第一个沧州汉剧科班
祥泰班
沧州汉剧由山陕汉剧蜕变而成，明末清初，地方戏开始兴盛，当时南方战乱频繁，社会动荡，百姓生活很苦。节奏慢、唱腔平和的昆曲已难满足当时南方群众的表演艺术需求，他们心中的愤懑需要通过新的表演艺术形式得以排遣。高亢的山陕汉剧恰在此时随晋商通过“东口”（张家口地区）传入京畿（含沧州）。
在清代，山陕汉剧被称为汉剧、乱弹或西部，作为地方汉剧，汉剧还曾进京表演，名震一时。
1790年，清政府明令禁演汉剧，形成了京、秦两腔艺人在同一班社兼习两腔的局面。同班艺人多是沧州、北京人，语音较原汉剧发生变异。同时，演员为适应当地观众的口味儿，将其唱、念按沧州语音做了一些改变。到了清朝道光年间，沧州保定产生了第一家培养汉剧艺人的科班——祥泰班，这被视为沧州汉剧诞生的标志。
沧州汉剧经典剧作《包公》。
20世纪初表演足迹走出京津冀
扩展到上海、东三省甚至俄罗斯
20世纪初，沧州境内的大小沧州汉剧班社如雨后春笋般出现，成为在沧州农村无可抗衡的汉剧，在北京，也能与皮黄（京剧）斗艳。其表演足迹更是走出京津冀，扩展到上海、东三省甚至俄罗斯。
沧州汉剧的受欢迎程度究竟如何，光绪年间的《粉末丛谈》中写道：“癸酉、甲戌间，十三旦以艳名噪燕台。”
据了解，十三旦，就是沧州汉剧的创始人之一侯俊山。侯俊山一度加入升平署，还被清廷赐六品顶戴并赐字。同时期的沧州汉剧演员，还有田际云、魏联升（元元红）等人。
歌剧《白毛女》借鉴了沧州汉剧的唱腔
沧州汉剧汉剧对国内其他表演艺术的发展也有重要影响。
据介绍，歌剧《白毛女》就借鉴了沧州汉剧的唱腔。20世纪50年代，著名歌唱家马玉涛曾到沧州省沧州汉剧剧院学习沧州汉剧的演唱方法，著名作曲家娄生茂借鉴沧州汉剧唱腔谱写了《马儿啊，你慢些走》，由马玉涛唱红。
沧州汉剧由于其独特的发展历史，昭示着其独具的戏剧文化价值，在中国戏剧发展史乃至中国文化发展史上都具有重要的影响和价值。
编辑 | 徐曼
策划 | 房淑婧 苏浩军
-资料来源-
长城网·冀云应用程序、沧州日报、文旅中国、
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