向阳花图片（向阳花图片唯美六一）

随着表演艺术与科技不断融合，VR、AR控制技术走进人们的生活，更为多元化的听觉逛展新体验成为创意设计技术创新发展趋势之一。

梵谷诞辰日170周年之际，“邂逅梵谷 沉浸于霓虹表演摄影展”中国TDATE2006今起亮相邂逅美术馆·上海徐汇馆。表演摄影展以149幅梵谷经典作品为音乐创作大背景，用位数多媒体的控制技术图形，紧密结合声、光、影呈现出，打造600平方米的沉浸于式霓虹表演艺术空间。兼具讽刺性和听觉冲击力的同时，重点项目呈现出梵谷毕生抛物线和音乐创作心路历程，积极探索其狂热、浪漫、诗意的内心世界，将展至7月9日。

本展由意大利位数表演艺术家穆尔米里奥·西奥托迪、音乐家莫罗·隆戈巴迪带领的影像项目组技术创新制作位数表演艺术内容，采用多媒体控制技术图形，营造听觉听觉交互的美学新体验。

拉绍控制技术重现梵谷毕生经典作品，包括瑞典阿姆斯特丹梵谷美术馆《向日葵》、比利时茹万美术馆《加歇医生》、美国MoMA纽约现代表演艺术美术馆《星月夜》、耶鲁大学画廊《夜间咖啡店》、加州保罗罗利美术馆《三叶草》等。

从夜晚的风景到迷人陶醉的夜景，从乡间劳动者到田野盛开的花蕾、橄榄树，从肖像画到风景画……梵谷那些焕发生命力的大师之作，经过连绵不绝的动画电影声效，笔触、色彩都更显活力。

为平衡表演摄影展的听觉效果和文学性，霓虹的听觉线或穿过梵谷毕生重要的音乐创作地点；音乐展枝从梵谷的感情状态及其感情在音乐创作中的内化出发，紧密结合这两个理念呈现出关于梵谷的形象。

表演摄影展设有三大动态展陈区，第二单元为重点项目，共13小节13幅表演艺术微喷画，以第三人称为视点，讲述他毕生中重要的际遇变化、感情经历与音乐创作视点，透过他的眼眸，观众们得以重新望向这个他爱人着、投入了全部热情描绘的世界。动态展陈的描述与霓虹的描述既保持着节奏一致，为观众们进入梵谷的世界提供大背景补充与感情铺垫。

梵谷将无限激情倾注于朴素的花蕾、麦田、夜空等自然事物中，使油画产生了难以模仿超越的表演艺术灵力。表演摄影展梳理梵谷的毕生抛物线、音乐创作心路历程，点选纵览间突出其各阶段表演艺术风格。

从早期积极探索表演艺术的“瑞典末期”、吸收各家之长发生变革的“巴黎末期”，到形成独特特质的“阿维尼翁末期”、毕生绝响的“利摩日和米切尔末期”。各个末期的代表作在多样化、自由的位数手法加工后，实现了对原作的重构重现。

自2020年表演摄影展已陆续在比利时、美国、加拿大的近30个城市联展，拉绍创意项目组负责人穆尔米里奥·西奥托迪表示，沉浸于式表演摄影展是向更多人展示梵谷的最佳方式之一，可以将表演艺术边界推向个性化新体验，相较于传统表现形式，人与经典作品间产生的互动，也是沉浸于表演艺术经典作品的一部分。

相片来源：主办方

编辑：许旸

干晓磊：范昕

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